Afanasy Fet: luuletuse "Another May Night" analüüs

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33

Enne luuletuse "Järjekordne maiõhtu" analüüsimist on vaja öelda paar sõna ka poeedi esteetiliste vaadete kohta. Afanasy Fet elas ja töötas Nekrasoviga samal ajal, kuid luuletajate ettekujutus luule eesmärgist ja laulusõnad ise olid diametraalselt vastupidised. Kui Nekrasov nägi oma Muusat "piinatud" inimeste nuriseva õena, siis Fetis on ta "puhaste mõtete" allikas, mille eesmärk on "maise põnevuse" eemaldamine. Demokraatlike meeleolude ajastul olid Feti laulusõnad tol ajal progressiivsetele ja populaarsetele ajakirjadele võõrad, luuletajat naeruvääristati, kritiseeriti ning tema elegantsetele ja sugugi mitte sotsiaalsetele luuletustele kirjutati kümneid paroodiaid.

Kunsti tähendus

Feti luuletus "Veel üks maiõhtu" on kirjutatud 1857. aastal. Selles esineb ta "puhta kunsti" tõelise apologeedina. See termin tähendab, et kunsti eesmärk on kuulutada igavesi väärtusi, püüdleda täiusliku ilu poole ja mitte sõltuda päevakajalistest sündmustest ning veelgi enam mitte taunida ühiskonnas valitsevaid rahutusi. Loomingulist vaimu on Feti sõnul vaja just sellekssaada üle igapäevaelu "pimedusest", põgeneda selle eest.

Luuletuse "Still May Night" analüüs: sisu

Tõelise luule saladus peitub selles, et ükskõik kui palju lüürilist teost ka ei loeks (või kuulaks), leiab see sügava vastukaja ning tekitab iga kord uusi tundeid ja kujutlusi. See on tingitud sellest, et luuletaja tõstab esiplaanile kujundi-tunnetuse, kujundi-elamuse ja kasutab selle kehastamiseks ekspressiivseid kunstilisi vahendeid. Selline on Feti luuletus "Veel üks maiõhtu". Et poeetilist meistriteost täiel rinnal nautida, seda koos luuletajaga tunnetada, loeme luuletust mõtlikult mitu korda läbi. Esiteks näeme, et lüüriline kangelane imetleb kevadööd inspiratsiooniga, hingab sisse selle õhku, kuulab selle helisid.

Lugemise järel üllatab meid terve hulga luuletaja kogetud emotsioonidega. Ta on täis põnevust, tänulikkust, õndsust ja ärevust. Terav intriig avaldub selles, et maiöö nägu annab vaimustuse ja tekitab samal ajal mõtteid olemise lõplikkusest.

Luuletuse kompositsioon

See peen lüüriline teos koosneb neljast järjestikusest tugevnevast nelikvärgist. Esimene algab ja lõpeb hüüatusega, peegeldades imetlust ja tutvustades kevade atmosfääri. Teine nelik kordab esimeses reas olevat hüüumärki ning annab heli- ja visuaalseid pilte, mis valmistavad ette järgmises katräänis rakendatava erutatud ootusmeeleolu. See avaneb kase-pruudi metafooriga, mis "väriseb" - sissesee sõna ühendab lehtede füüsilise põnevuse tuule käes ja emotsionaalse seisundi. Neljandas katräänis viitab autor taas ööle, "selgitades" temaga nagu "kehatu" armastatuga. Ööbiku laul (rahune ja kerge) asendub sisemise "mina" "tahtmatu lauluga". Mõlemad laulud tekivad instinktiivselt, tahes-tahtmata. Luuletuse viimane rida, mis esmapilgul kõlab dissonantsis üldise meeleoluga, osutus siiski ettevalmistatuks: algul õndsa varjundiga langus voos tasapisi segadustundeks.

Väljendav tähendab

Lüüriline kangelane annab segadust edasi kaskede ilmumise kaudu, mis midagi “ootavad”. Tähtede pilt on tähelepanuväärne, mitte kauge ja külm, nagu kombeks, vaid “sooj alt ja tasaselt” hinge vaadates. See kehastus vähendab koheselt luuletuse aega ja ruumi. Nüüd nähakse kõike tihed alt seotud, põimunud tohutu Universumi ja seda kõike sisaldava inimhinge salapärases ja õrnas ühenduses. Pole juhus, et luuletaja kasutab luuletuses "Veel üks maiöö" metafoorset pruudi kujundit. Selle kujutise sünonüümirea analüüs näitab veetlev alt ettevaatlikku ja intiimset intonatsiooni. Need on hoolik alt valitud metafoorid ja epiteedid: "pruut", "õndsus", "värske", "puhas", "läbipaistev", "tasane", "häbelik", "väriseb", "viipab ja lõbustab".

Luuletuse "Veel üks maiõhtu" analüüs paljastab selle veel ühe tunnuse: kujundite ja tunnete vastandus liigub väliselt ja mastaapselt tajult sisemisele,tabamatu ja varjatud. Nii vastandub staatiline tuisk, jää ja lumi värskele lendavale maikuule, käegakatsutav õrnus kehatusele. Rõõm vastandub kummalisusele, ärevus konkureerib armastusega, täiuslik ilu vastandub võimalikule surmale. Luuletajad tunnetavad alati terav alt kuristikku lõpmatu kosmose, aina uueneva looduse ja sureliku inimese vahel. Afanasy Fetile pole see idee võõras. "Another May Night" esindab seda antiteesi: kevade noorele hingusele vastandub viimane laul. Kuid Fet poleks tema ise, kui ta poleks seda vastuseisu salapärase "võib-olla" pehmendanud. Üldiselt pole "puhta kunsti" koolkonna poeetide reeglites selgete aktsentide ja enesekindlate puudutuste asetamine. Vastupidi, tagasihoidlikkus, salapära, heledad kontuurid ja vihjed on teretulnud. Nii võidab luuletaja olemise lõplikkuse, ühendab ärevuses rahutu hinge armastuse piiritu jõuga. Sellest muutub kurbus kergeks, saab tiivad.

Keskne idee

Luuletust “Järjekordne maiõhtu” analüüsides tasub mainida, et selles ületab Fet maastikulüürika, milles ta sulepea tunneb end nii vab alt. Meie ees on filosoofiline teos, mis väljendab ideed looduse harmooniast ja mõistuse jõuetusest seda harmooniat mõista. Selleks kasutab autor teadlikult olematut grammatilist vormi - "kehamatut", kus võrdlev aste ei tulene mitte kvalitatiivsest, vaid suhtelisest omadussõnast. Luuletuse ideed kinnitab selle kõlav korraldus. Kirjutatud jambilises pentameetris koos ristigariim, sellel on ülev pühalik intonatsioon.