Picasso maalid: pealkirjadega foto

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33

Maailmakuulus kunstnik Pablo Picasso, kelle maale saab lõputult vaadata, sündis Hispaanias 25. oktoobril 1881. aastal. Tema isa José Ruiz Brasco oli kunstiõpetaja. Pablo saab oma esimesed joonistamistunnid is alt. Juba kaheksa-aastaselt maalis väike kunstnik oma esimese väga huvitava maali "Picador" (all), mis oli tema kõrval kogu tema elu.

Meistri noored aastad

Kunstniku koolitus algas Hispaanias. Ta omandab teadmisi Barcelonas La Lonja koolis ja seejärel jätkab õpinguid Madridi Kuninglikus Kaunite Kunstide Akadeemias. 1900. aastal lahkub ta koos sõpradega Pariisi. Impressionistide loominguga tutvumine jättis noorele Picassole mulje. Kunstniku maalid peegeldavad El Greco, Velasquezi ja Goya stiili. Alates 1904. aastast hakkas Picasso elama Prantsusmaal. Pärast loovuse "sinist perioodi", mis kestis aastatel 1900–1904, hakkab kunstnik looma roosades töid.

Teadmised ja halastus 1897

Maali süžee, mille tulevane suur kunstnik kirjutas 1897. aastal, esindab kodumaist stseeni. Voodil lamab surev naine, pea juures istuv arst kontrollib pulssi ja nunn hoiab süles haige ema last. Picasso maalis selle pildi viieteistkümneaastaselt oma isa nõuandel. Maal annetati kunstniku onule ja seda hoitakse praegu Barcelonas Picasso muuseumis.

Tuviga laps, 1901

See tükk on kirjutatud Picasso "sinise perioodi" alguses 1901. aastal. Pariisis maailmanäitust külastades on kunstnik impressionistide vastu kiindunud ning peale selle mõjutab tema loomingut sõbra surm. Looming rõhutab kurbuse, melanhoolia ja surma kujundeid. Pildil surub väike tüdruk tuvi õrn alt oma südamele, kehastades õrnust ja kaitsetust. Taust loob kontrasti lapse punaste juuste ja põrandal lebava heleda palliga.

Absindijoodik 1901

Sellel 1901. aastal ("sinine periood") maalitud kuulsal maalil kujutas kunstnik 20. sajandi alguse Pariisi kohvikut. Laua taga istuv üksildane naine mõtles absindiklaasile. Võib-olla on see sügav alt õnnetu inimene, kes mõtiskleb eluraskuste üle või on ta kunstilise boheemi kangelanna, just selles ühiskonnaringis oli selline jook populaarne.

Luuendil pole tarbetuid detaile. Pildil olevad kontrastsed värvid tekitavad üksindustundenaised ja tema isoleeritus. Nägu on keskendunud ja huultel on näha kibe naeratus. Picasso suhtus sel ajal väga kirglikult Degase, Toulouse-Lautreci ja Gauguini töödesse, nii et tema töödes on näha, et maalide kompositsioon on inspireeritud nende kunstnike loomingust.

"Tüdruk pallil" 1905

Maali maalis Picasso 1905. aastal kunstniku loomingu üleminekul "sinisest" "roosast" perioodist. Pildi süžee räägib rändtsirkuseartistide igapäevaelust. Peaaegu kogu pildil oleva ruumi hõivavad kaks figuuri. Sihvakas ja painduv tüdrukvõimleja teeb harjutust, balansseerib pallil, tema vastas kuubil istub sportlane, kes oma võimsa välimusega loob kontrasti neiu hapra figuuriga.

Pildi taust kujutab kõrbesteppi. Lõuendi taustal paiknevad figuurid (naine lastega, valge hobune ja koer) elavdavad igavat maastikku ning loovad vahe tsirkuse melu ja stepi tuhmuse vahel. Kuubi ja palli geomeetrilised kujundid on mõeldud ka selleks, et luua kontrast kuubi liikumatuse ja stabiilsuse vahel võrreldes võnkuva palliga. Sportlane liidetakse praktiliselt üheks kuubikuga figuuriks, kehastades püsivust ja pallil balansseeriv tüdruk loob liikumistunde.

"Roosa perioodi" lood on peamiselt seotud tsirkuse ja rändnäitlejatega. Kunstnik joonistab tantsijaid ja akrobaate. Picasso "roosa perioodi" nimedega maalid on läbi imbunud üksinduse vaimust ja tsirkuseartistide rännuelu romantikast.

"Tänavaorel" 1905. aaasta

Picasso loomingu "roosa perioodi" teosed peegeldavad usku sõprusesse ja headesse suhetesse inimeste vahel. Maal "Tünniorel" kujutab eakat klouni oma muusikariistaga ja ilmselt ka tema õpilast, arlekiinipoissi, kellele ta oma kogemusi hiljem edasi annab. Mõlemad kangelased on mõtlikud ja rahulikud, võib-olla puhkavad pärast esinemist või lähevad lavale ja näitavad oma numbrit avalikkusele. Keskne tegelane, vana kloun, on kujundatud roosades toonides, süles lebab must hurdanik. Poiss on esile tõstetud arlekiini kostüümi mitmevärvilise laiguga, samas kui tema pea sulandub praktiliselt pildi taustaga. Pildi taust on kirjutatud sinise ja ookri toonides.

1907. aastal hakkas meister katsetama objektide kuju. Kunstniku kirg Aafrika kultuuri vastu viib tema loomingu uude suunda – kubismi, mis lükkab Picasso kunstis tagasi naturalismi. Pildid muutuvad ühevärviliseks ja jätavad mulje arusaamatutest mõistatustest.

Avignoni piigad 1907

Kui Picasso lõi maalikunstis uue suuna – kubismi, oli esimene selles stiilis kirjutatud maal "Avignoni piigad" kunstniku Aafrika perioodist. See meenutab P. Cezanne'i teost "Neli suplejat" 1890. aastal, võib-olla inspireeris Picassot 1907. aastal Picassot looma Cezanne. Teoses meenutab taust "roosat" ja "sinist" loominguperioodi ning tüdrukud ise on maalitud ookri- ja roosades toonides.

1916. aastalaastal osaleb kunstnik Sergei Djagilevile balleti "Paraad" lavastuses. Ta loob maastikke ja kostüüme, osaleb stsenaariumi kirjutamises. Selle töö tulemusena lahvatas balleti esietendusel skandaal ja publik peaaegu segas etendust. Sellest hoolimata Picasso populaarsus ainult kasvas.

Sõda Picasso elus

Aastatel 1939–1944 peegeldab Picasso oma töödes sõja õudust, reetes oma maalidel süngust ja ärevust. Pärast kommunistliku parteiga liitumist maalib kunstnik oma kuulsa maali "Rahutuvi", millest on saanud rahu sümbol kogu maailmas.

Veel üks antifašistliku orientatsiooni teos on näidatud alloleval fotol. Picasso maal pealkirjaga "Öine kalapüük Antibesis" on maalitud 1939. aastal.

Guernica

Maal maaliti 1937. aastal Hispaania valitsuse tellimusel. 7,8 × 3,5 meetri mõõtmetega lõuendi süžee oli Hispaania linna Guernica pommitamine. Picasso maali kirjeldades tuleb mainida, et see on kujundatud mustvalgena, mida kunstnik on alati kasutanud tragöödia ja surma sümbolina. Kogu lõuend on läbi imbunud õudusest ja kurbusest:

1. Naine nutab mõrvatud lapse pärast.
2. Kukkuv hobune asub pildi keskel.
3. Hapetud sõdur, kelle käsi on maha lõigatud, kuid hoiab endiselt mõõka käes.
4. Silmakujuline lamp.
5. Mees põleb sissetulekahju.
6. Avatud aknast sisse lennava naise traagiline nägu.

Suhtumine Picasso maali, mille foto annab edasi kogu sõja õudust, oli erinev. Mõned pidasid seda geniaalseks, teised aga meistri halvimaks tööks. Picasso ise 1940. aastal vastuseks küsimusele, mille natsid tem alt maali kohta küsisid: "Kas sa tegid seda?", vastas: "Ei, sa tegid seda."

Sõjajärgsetel aastatel on kunstniku elukäik väga edukas, tal on lapsed, hiljem saab tema tütrest Palomast kuulus moelooja ja disainer. Kolimine Pariisist Lõuna-Prantsusmaale aitab kaasa Vahemere maitsele meistri töödes. Picasso elust on tehtud mitu filmi, millest kahes ta osaleb:

1. "Picasso mõistatus".
2. "Orpheuse testament".

Kuulus kunstnik suri 8. aprillil 1973 ja ta maeti Prantsusmaal oma lossi Vauvenarti lähedusse.

Sürrealistlikud Picasso maalid, foto

Selline suund nagu sürrealism kujunes välja kahekümnenda sajandi 20ndatel. See on reaalsuse ja unistuse kombinatsioon. Sürrealismi peamine eesmärk on vaimse printsiibi tõus materiaalsest maailmast kõrgemale.

Selle eesmärgi saavutamiseks on paljud artistid kasutanud alkoholi ja narkootikume või nälga, et jõuda oma alateadvuse sügavustesse. Sürrealismi nimi tekkis pärast vastuolulist balletti "Paraad" 1917. aastal. See leiutati ja kasutatiPrantsuse luuletaja Apollinaire oma teoses "Uus vaim", mis on pühendatud sellele balletile.