Itaalia mosaiik – Firenze "kivimaal"

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33

Mosaiik on kunst mööbli ja arhitektuuriliste elementide kaunistamiseks hoone sees ja väljaspool, kasutades erineva iseloomu, kuju ja suurusega eraldi elemente, mis on tuntud juba väga pikka aega.

Liike on mitu, tavaliselt nimetatakse neid päritoluaja ja -koha järgi. Tuntud on rooma, bütsantsi, vanavene, prantsuse mosaiigid. Florentine ei erine mitte ainult selle kunsti konkreetse päritolukoha, vaid ka tehnoloogiliste omaduste poolest.

Ajalugu

Esimesed näited mosaiikidest, milles on kasutatud looduslikke kive, pärinevad viiendast sajandist eKr. Kivi dekoratiivsed omadused, tugevus, võime säilitada oma esialgset välimust pikka aega on inimesi alati köitnud. Selle materjali parimad dekoratiivsed omadused ilmnevad mosaiigist. Firenze "kivimaal" on sellise kunsti üks kõrgemaid etappe. See kaunistamisviis pärineb tõenäoliselt Lähis-Idast, aastalmeie ajastu vahetusel, kuid ta sai nime kuulsa Toscana linna järgi.

16. sajandi lõpus moodustati Firenzes mitu kiviraiumise stuudiot, milles töötasid Milanost kutsutud meistrid. Need töökojad loodi kuulsa Medici perekonna klanni egiidi all, mis siis Firenzes valitses. Selle jõuka perekonna esindajad on ammu kogunud parimaid näiteid iidsest kunstist ning õhukeste poolvääriskiviplaatidega pinnakatte tehnoloogia tekkis suuresti vajadusest taastada ja restaureerida silmapaistvaid Vana-Kreeka ja Vana-Rooma tarbekunsti näiteid..

Commesso

Renessansi hällis tekkinud kivist piltide loomise kunsti nimetatakse itaalia keeles commesso - "rallimine". See hõlmab mosaiigi moodustavate osade eriti täpset sobitamist. Firenze maal on kokku pandud õhukestest kiviplaatidest nii, et elementide vahel on võimatu märgata õmblust. Samal ajal valitakse kiviplaat mitte ainult soovitud värvi järgi, vaid ka loomulikku tekstuuri arvestades. Näiteks puu lehe jaoks valitakse materjal, mis ei jäljenda mitte ainult rohelist, vaid sisaldab ka sobivat väikeste veenide, lehtede painde jne mustrit, karusnaha kujutise jaoks on vajalik, et puu suund oleks "villi" langeb kokku jne

Selles mõttes on pietra dura (sõna otseses mõttes "kõva kivi") selle kunsti teine nimi, mis sarnaneb intarsiaga – inkrusterinevat tüüpi puitu. Puitspooni pildikomplekt on samuti mosaiik. Firenze poolvääriskivide inkrustatsioon on palju töömahukam ja ajaliselt peaaegu piiramatu, tulemuse vastupidavus.

Tehnoloogiline protsess kui kunst

Paljude Firenzesse saabuvate turistide seas on ekskursioonid väga populaarsed, sealhulgas kuulsate töökodade külastamine, kus tehakse Firenze mosaiike. 200 € eest rühma kohta saad oma silmaga näha, kuidas sünnivad tõelised dekoratiivkunsti meistriteosed.

Samas toimub töö autentsete tööriistade ja seadmete abil, mida kasutasid 16. sajandi meistrid, mil see mosaiik ilmus. Fotod mosaiigimeistritest tööl kaunistavad arvukate reisifirmade veebisaite ja turistide reisiaruandeid üle kogu maailma. Pärast seda saate imetleda kauge mineviku meistrite tehtud kivimaale, mis kaunistavad paljusid Firenze katedraale ja paleesid, eriti kuulsat Medici kabelit.

Kivimaalivärvid

Firenze mosaiikide meistriteoseid loovate kunstnike kasutatav palett ei jää värvide ja tekstuuri poolest alla traditsioonilistele maalikunstnikele pakutavale:

1. Lapis lazuli on rikas sinine toon valgete teradega ja sädelevate kuldsete püriidikristallidega.
2. Malahhiit – õrna ja intensiivse roheluse vahelduvad triibud.
3. Marmor – tähelepanuväärneeri kollase, pruuni, punase ja rohelise varjundiga triibuline.
4. Poolvääriskivid: ahhaat, jaspis, oonüks, porfüür – on tohutul hulgal triibulisi, ringikujulisi, selgeid ja hägusaid tekstuure, mis on maalitud erinevates soojades või külmades värvides, tihedad või peene nüansiga.

Nende värvide abil valmib ehtne Firenze mosaiik. Foto ei suuda edasi anda oma tõelist ilu, sest foto ei suuda edasi anda sügavust, mis kivi poleerimisel avaldub, valguse mängu kõige väiksematel kristallsulgudel. Poeetiliste kunstnike seas, kes on selles keerulises käsitöös meisterlikkuse tippu jõudnud, valitseb usk, et kui nad kasutavad oma kompositsioonides looduse poolt loodud ainulaadseid mustreid, muutub neile kättesaadavaks Jumala tahtel loodud maailma tõeline ilu.

Kuidas seda tehakse?

Väikese dekoratiivse vahetüki loomine väikesele karbile või tohutule dekoratiivpaneelile algab elusuuruses täisvärvilise visandiga. Suured kompositsioonid on mugavuse huvides jagatud väikesteks osadeks. Joonis kas lõigatakse mööda jooni eraldi elementideks või kantakse jäljepaberi abil kivile pärast seda, kui patsient on otsinud soovitud värvi ja tekstuuriga tooriku. Kontuur tehakse vuukide töötlemiseks vajaliku varuga.

Kiviplaadid paksusega 2-3 mm on lähtematerjal, millest valmistatakse Firenze mosaiik. Tooriku käsitsi töötleminemuutub paljude sajandite jooksul. Rakendatud kontuuriga plaat kinnitatakse kruustangiga ja soovitud osa saetakse spetsiaalse sae abil välja. See näeb välja nagu tihe vibu, mis on valmistatud puu oksast (tavaliselt kastanist või kirsist), millel on õhuke metalltraadist vibunöör. Kiviplaadi läbisaagimisel kantakse traadile pidev alt spetsiaalset abrasiivset pasta (varem oli see lihts alt vee ja liiva segu).

Seejärel järgneb pildi üksikute detailide hoolikas kohandamine üksteisega. Tulemus loetakse saavutatuks, kui õmblus ei ole nähtav isegi läbi valguse. Selle etapi keerukust võib ette kujutada, vaadates mosaiiki, millel on kujutatud näiteks õhukesi viinamarjavõrusid. Valmis kompositsioon liimitakse alusele (autentse protsessiga - puiduvaikude abil) ja poleeritakse hoolik alt.

Igavene ilu

Itaalia mosaiik saavutas oma populaarsuse tipu 17.–18. sajandil. Selles tehnikas kaunistatud mööbel, maalid ja terved seinad hämmastasid inimesi üle kogu Euroopa oma oivalise ja kustumatu iluga. Firenze mosaiigi meistrid ilmusid paljudes riikides, sealhulgas Venemaal. Suurim kivide inkrustatsiooni abil loodud meistriteos on kuulus merevaigutuba.

Tänapäeval kasutatakse “kivimaali” valmistamisel uusimaid tehnoloogiaid ja kaasaegseid materjale. Üksikud tükid lõigatakse sageli arvutiga juhitava laseriga. Kuid isegi sel juhul jääb Firenze mosaiik väga töömahukaks ja kulukaks kaunistamisviisiks. Traditsioonilises töös töötavate käsitööliste loomingkäsitöötehnika, on hinnatud klassikalise maalikunsti originaalide tasemel.