Bluus on Sõna "blues" tähendus

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33

Blues on eriline muusikaline vorm, mis peegeldab inimese hingeseisundit. Sellel on selgelt väljendunud jazzipõhi. Bluusimuusika sai alguse 19. sajandi lõpus Ameerika kagupoolsetelt aladelt, "puuvillavöö" territooriumilt. Tollal kasvatasid istandusi Aafrika mandrilt orjakaupmeeste poolt kohale toodud sajad mustanahalised. Töö koidikust päikeseloojanguni oli raske, kõike tuli käsitsi teha ja mustanahalised orjad kannatasid. Orjade emotsionaalsed kogemused nõudsid väljapääsu ja sellel taustal tekkis esimene ja peamine bluusiliik - "spirituaalid".

Blues on tõeline folkloorikunst, mille juured on inimeksistentsi sügavustes. Seetõttu avanes puuvillaistandustest otsetee lavale uueks muusikaliseks suunaks. Ilmusid esimesed "vaimulike" stiilis esinejad. Ja kuna tõeline kunst pole kunagi üksluine, siis hakkasid arenema paralleelsed suunad: "soul", "swing", "boogie-woogie" jt. Sõna "blues" tähendus on muutunud mitme muutujaga,ilmus üha rohkem selle sorte.

Uus värvikas muusika levis üle Ameerika, kogudes sadu tuhandeid fänne. Mõne aja pärast jagunes bluus kahte kategooriasse - Mississippi delta ja Chicago bluus. Üks stiil hõlmas kitarrisaadet, teine eelistas suupillisaadet. Muusikariistad täiendasid orgaaniliselt lauluvokaali. Orkestris olid löökpillid, kontrabass ja tromboonid.

Hingesuund

Bluusistiil "soul" (Soul) sisaldab tingimata puhkpillide rühma. Enamik neist on trompetid või saksofonid. Souli esituse ilmekaim näide on Wilson Picketti "She's Lookin' Good", milles kahe kitarri dialoogi täiendab nelja toru sünkroniseeritud graatsia.

Souliesinejad, populaarseimad Aretha Franklin ja Anna King, ei luba endale mitmekihilist instrumentaalsaadet. Franklinil on samad neli toru ja taustavokaal, Anna Kingil on heliloomingu keskel topeltkrescendo. See puudutab bluusiklassikat – "Night Time Is The Right Time" - mõlemal juhul.

Mustanahalised orjad käisid pühapäeviti kirikus, see oli kohustuslik rituaal. Ja kuna jumalateenistused on saanud osaks "töötava neegri rahva" elust, pole siin ka muusikast loobutud. Seal oli "gospel", bluusi kõige huvitavam suund. Evangeelium on kirikulaulud, enamasti jõulud. Need võivad olla koori- või soololaulud. klassikalinegospelit peetakse jõululauluks "Vaikne öö, püha öö" ("Vaikne öö, püha öö").

Blues on parim viis lõbutsemiseks

Aga tagasi bluusi mustanahaliste asutajate juurde. Lisaks istanduste kallal töötamisele ja pühapäevasele kirikukülastusele sooviti lõõgastuda, lõbutseda, tantsida. Nende lihtsate inimlike soovide taustal sündis bluusi teine suund - boogie-woogie. Stiil on super-duur, väga väljendusrikas ja mis kõige tähtsam - ideaalne tantsimiseks. Boogie-woogie põhines kuue erineva seadega muusikafraasi kordamisel, kuid neid mängiti rangelt määratletud järjekorras. Nii loodi boogie-woogie valem. Blues on parim viis lõbutsemiseks ja klaver tunnistati kohe parimaks pilliks selle mängimiseks ja see töötas hästi jazz-kuuekeelsel kitarril. Kohal olid ka löökriistad. Kontrabass täiendas orgaaniliselt kogu muusikalist pilti.

Kes mängib bluusi

Kahekümnenda sajandi keskpaigaks selgusid bluusi peaesinejad. Need olid mustanahalised lauljad ja kitarristid. Bluusikompositsioonide omapärane sünkoopne rütm nõudis loomulikku annet – seda oli võimatu õppida. Vahepeal ei üritatud õpetada, muusikas, eriti folklooris, oli alati ohtr alt noppeid. Bluusis märkas andekaid esinejaid koheselt kõikjal esinev impressaario, nad pakkusid lepinguid ja nii arenes kunst.

Blues on "kurbus hinges", kui kasutada täpset tõlgetInglise. Meloodiad kõlavad tõesti kurv alt ja melanhoolselt. Kuid on ka bluusikompositsioone stiilis "rhythm and blues", mis tähendab "lõbusad rütmid hinges", ning need kõlavad rõõms alt ja rahulikult. Žanri mitmekesisus on muljetavaldav. Blues on ka "kiik" (swing), mis tähendab "põgenemist, põgenemist". Swingi meloodiaid saab kuulata lõputult, nendega ei hakka kunagi igav. Neid saavad esitada ainult kogenud muusikud.

Rockabilly

Järeldes klassikalist bluusi 20. sajandi 50ndate alguses, ilmus "rockabilly" stiil, see eriline rock and roll, mis ei vastanud enam "mustadele" kaanonitele. Uue žanri päritolus aga kahtlust ei tekkinud – allikaks oli bluus. Rockabillyt mängisid ja laulsid valdav alt valged, selle žanri silmapaistvaim esineja on Wanda Jackson, noor laulja, rokenrolli kuninga Elvis Presley protežee. Wanda häält kirjeldasid muusikakriitikud kui "smirgelt", ei saa teisiti öelda. Ja laulja populaarsus kasvab tänapäevalgi. ta võtab muusika edetabelis esikoha.

Bluus NSV Liidus

Seiskunud nõukogude ajal imbus bluus NSV Liitu vaevaliselt. Igasugune lääne muusika oli keelatud. Kodumaised vene muusikud püüdsid oma pillidel kujutada bluusikompositsioone, kuid tulemused olid enam kui kahtlased. See on arusaadav: kui kultuur on nõukogude mentaliteedile võõras, siis kuidas saab siin mängida? Küll aga järk-järgult noored esinejad postsovetlikus ruumisõnnestus tabada bluusi olulisemad nüansid ja paljud instrumentaalansamblid hakkasid esitama neegrimuusikat. Kõlasid sellised kompositsioonid nagu "Sügisbluus", "Ööbluus" jms.

Mentalaalsus ja muusika

Nõukogude esitus ei olnud originaalile ligilähedanegi ja mõnel juhul oli see puhas roppus. Kuidas muidu? Poleks ju näiteks bluusilaulja Ray Charles kunagi mõelnud esitada vene rahvalaulu "Aias, aias". Igaks juhuks on hea vanasõna: "Mitte oma saanis – ära istu." Sellegipoolest, kui vene muusikute esituses olev "Sügisbluus" kellelegi rõõmu pakub, tähendab see, et seda võib ja tuleb esitada. Ja oskused tulevad järgi.

Terve kiht Põhja-Ameerika muusikakultuuri on bluus. Laulud, ballaadid, jõulud ja tänupühad. Blues, kurb ja hoolimatu, ülemeelik kui noorus ja mõtlik kui vana mees. Blues on muusika selle sõna kõige suurejoonelisemas tähenduses.