Lermontovi maal M. Yu. Lermontovi graafikapärand

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33

Lermontovi nime mainides hüppavad vähesed kohe pähe tema pildid. See on tingitud asjaolust, et Mihhail Jurjevitšit seostatakse peamiselt luulega, kuna see tahk on kõige tuntum.

Lisaks sellele, et Lermontov oli sõnakunstnik, oli ta ka lõuendi poeet. See tähendab, et ta oskas meisterlikult edasi anda lüürilise kangelase olekut mitte ainult lehel, vaid ka maalidel. Tema pildid näevad välja elavad, annavad edasi emotsioone ja kogemusi. Tutvume Mihhail Jurjevitšiga kui kunstnikuga ning näitame seost tema kahe kehastuse – maalija ja poeedi – vahel. Ja mõelge ka sellele, kuidas Lermontovi ennast teiste muusikas ja maalides näidatakse.

Lermontov kunstnikuna

Paljudes Lermontovi perekonna sõprade memuaarides kirjeldatakse, et väike Miša joonistab pidev alt midagi. Isegi tundmatu kunstniku lapseportreel on teda kujutatud kriit käes.

Ei ole täpselt teada, kas Lermontov on lapsepõlves joonistamist õppinud, kuid on teada, et juba Moskva ülikooli aadlikoolis viibimise ajal võtab ta tunde kuulsa kunstniku A. Solonitski juures. Siis jõudis M. Yu. Lermontov arvamusele, millele tema õpetaja nõudis, et kõik peaks olema loomulik ja maksimaalnereaalsusele lähedal. Selline polnud hiljem mitte ainult Lermontovi maal ja graafika, vaid ka luule.

Pärast internaatkooli lõpetamist ei jäta tulevane klassik joonistamist maha. Peterburis jätkab ta õpinguid Peter Zabolotski juhendamisel.

Mitte ainult ümberkaudsed, vaid ka õpetajad märkisid, et Lermontovi maal väärib tähelepanu. Kui ta poleks luuletanud, oleks ta kunstnikuna kuulsaks saanud ja on täiesti võimalik, et elu oleks kujunenud hoopis teisiti.

Kunstipärandi maht

Lermontovi maal on meieni jõudnud suhteliselt väikestes kogustes. Kuid see on täiesti piisav, et kujundada üldine arvamus selle luuletaja rolli kohta. Pärandi hulgas on õlimaale, akvarelle, üksikuid joonistusi, visandeid ja isegi karikatuure.

Võite arvata, et see pole veel kõik Lermontovi töö. Kasvõi sellepärast, et sellest ei piisa selliste oskuste saavutamiseks, mis Mihhail Jurjevitšil oli. Paljud tema tööd on ära antud või kadunud.

Kirjandus Lermontovi kohta piirdub kunstnik vaid mõne pealiskaudse märkme-märkmega. Üldise ettekujutuse tema isikust maalikunstis annavad B. Mosolova ja N. Wrangel. Kuid neil esseedel pole midagi pistmist teadusliku, professionaalse analüüsiga, mis tooks paralleeli poeetiliste teostega.

Märkimist väärivad albumid visandite ja teoste käsikirjadega, kust leiame Lermontovi graafikat. Pilt on kas sissekande kommentaar või kirje ise selgitab pilti, tekitades teemasid.kõige lahutamatum lüli kahe kunsti vahel, nn sünkretism.

Arvestades ebastandardset lähenemist loovusele, tundub üsna kummaline, et Lermontovi kunstiline tegevus on unustatud. Võimalik, et seda tehti meelega. Mihhail Jurjevitš ei tundnud kunagi erilist armastust väikeste türannide vastu ja kui seda sai luules varjata, siis heidavad teravad karikatuurid ja karikatuurid varju tollase aadli ja aadli autoriteedile.

Lermontovi maalid

Lermontovi maalis on erakordset naturalismi. Sellel on mitu põhjust. Esiteks kuulus Lermontov ajastusse, kus kujundi monumentaalsusest oli juba eemaldunud, kuid transformatsioonile kutsuv modernism polnud veel hoogu saanud.

Teiseks oli esimene õpetaja A. Solonitski Lermontovi kujuga reaalsusega harjunud, kuna ta leidis usaldusväärsuse ainult täpses kuvas. See tähendab, et maastikku on võimatu kujutada nii, nagu autor seda võrdluses näeb. Seda on vaja esitada nii, nagu see on, ja igaüks valib tunded ja assotsiatsioonid ise.

Kolmandaks väidavad Lermontovi kaasaegsed, et tal oli hämmastav, peaaegu fotograafiline mälu, mis võimaldas kujutada pisiasju ilma looduseta, millel oleks ainult visandid ja visandid.

Kuid kogu sooviga täpse kuvamise järele ei takistanud see Lermontovil kujundamast oma maalikunsti stiili.

Lermontovi akvarellid

Kuna Lermontovi esimene õpetaja oli akvarellist, pole üllatav, et joonistusKirjanik ise sattus akvarellisõltuvusse.

Tema akvarelljoonistused, nagu ka õlidega tehtud joonistused, kujutavad graafiliselt tema töödes toimuvat. Nii kirjutas ta Põhja-Kaukaasias viibides Kaukaasia rahvaste maastikest ja elust muljet avaldades rohkem kui ühe luuletuse. Aga raske on kindlaks teha, kui ei vaata kuupäeva, mis kirjutati enne, luuletust või pilti. Samuti on raske üheselt öelda, milline neist kunstiteostest õnnestus paremini.

Lermontovi maali eristab värvide pealekandmise puhtus, ilma lisanditeta. Ülitäpsed jooned ja oskuslik vormikasutus muudavad pildi realistlikuks ja täpseks. Kuigi asjatundjad märkavad palju vigu, kompenseerib need maalide elavus ja emotsionaalne rikkus.

Kaukaasia Lermontovi maalil

Luuletajale kuulsust ja populaarsust toonud legendaarne luuletus on pühendatud Puškini traagilisele surmale. See mängis saatuslikku rolli. Ühest küljest oli ta sunnitud oma kodust lahkuma ja kandma karistust Kaukaasias. Teisest küljest on maalikunst Lermontovi loomingus omandanud uue, inspireeritud suuna.

Töödesse ilmus uus motiiv – Põhja-Kaukaasia ja selle viisid. Lugude all tuleks mõista põliselanike teemasid ja kombeid.

Lermontovi maal räägib peale luuletuste ka luuletaja sealviibimise perioodist. Kaukaasia ilmub esmakordselt romantilise piirkonnana. Kivid ei tekita enam hirmu – need hämmastab oma suursugususega, loodus jagab heldelt oma ilu. Lermontov oliesimene, kes avastas selle romantismi Kaukaasias.

Tolleaegsed poeetilised meistriteosed on nagu maalide poeetiline kirjeldus.

Õlimaalid

M. Yu. Lermontovi maal Kaukaasia piltidega ei piirdu ainult akvarellidega. Üks kuulsamaid maale on Cross Pass, maalitud aastatel 1837-1838

Lermontov ise nimetas seda piirkonda "imeliseks maailmaks" ja võrdles inimesi vabade kotkastega. Pole ime, et kuvand piirkonna elanikest on haletsusväärne. Kuid enamik maale maaliti mälu järgi, kuna see oli luuletaja jaoks hämmastav. Kuid see ei kahanda Lermontovi maali. Maalid on äärmiselt realistlikud.

"Cross Pass" on Lermontovi juba küpsema loovuse vili. Sellest annab tunnistust pädev ehitus, perspektiivi austamine nii dimensioonisfääris kui ka värvide ülekandmisel.

Autogrammijoonised

Huvitavad on ka poeedi joonistused käsikirjadel, pühenduskirjade läheduses, erinevate perekondade albumites. See ei esinda Lermontovi maali selles valguses, milles see on esitatud suurtel lõuenditel. Seda ei tehta mitte ainult kiirustades, vaid ka ühes värvitoonis. Selline joonistus annab edasi Lermontovi suhtumist sellesse, mida või keda ta maalis. See tähendab, et ta edastas täpselt need omadused, mis olid kõige meeldejäävamad ja silmatorkavamad.

Selliseid jooniseid on palju, kuna need loodi teise poeetilise teose kallal töötamise käigustöö.

Kõige varasemad graafilised visandid, mida me täna teame, on visandid Ps alteril. See on tegelikult pigem lõbus fakt kui kunstiteos. Neil pole pliiatsi peenust ega erilist teemat.

Kadunud joonised

Lermontovi laste joonistused läksid igaveseks kaduma. Nende olemasolust saame teada ainult kaasaegsete elulugudest ja kirjadest.

Samuti on infot vahakriitidega joonistuste kohta. Ta mitte lihts alt ei joonistanud, vaid tegi sulavahast mahulisi maale. Neid mainitakse mitmes kirjas, kuid maalide otsimine ebaõnnestus.

Kadunud on ka joonistused Vereštšagina albumist, kellega Lermontov tihedat kirjavahetust pidas.

Lermontovi väljamõeldud joonistused

Üks joonistustest, mis on omistatud Lermontovi pintslile, kuid tegelikult ei kuulu talle, on "Kiivris sõdalase pea". Peamine argument valeautori kasuks on käekiri, mis ei ole sama, mis ülejäänud Lermontovi maalil.

Teine selline pilt on “Torm merel”. Kui eelmine töö oli tehtud suurema osavusega, kui poeedil tollal, siis The Tempest, vastupidi, on joonistatud ebakindla, loid käega. Lermontov leidis sel perioodil juba oma stiili ja joonistas palju paremini.

“Kaks adjutanti” on M. Yu. Lermontovi lähedase sõbra Gagarini maalitud pilt. Sellest annavad tunnistust värvide ehituse, valiku ja pealekandmise iseloomulikud tunnused.

Pealeginendest maalidest on stiililised jooned, mida Lermontovi maalil ei olnud: “Urniga hauakivi”, “Hobuse selga kasakas mahalaskmine”, “Talupoja pea”, “Kaukaasia vaade” ja mõned teised.

Luuletused Lermontovi maalis või maal luuletustes?

Raske on anda ühemõttelist vastust, kuidas Lermontovi töid maalikunstis eksponeeritakse. Võib kindl alt öelda, et need kaks kunstiliiki täiendavad teineteist eduk alt. Olenev alt pildist ja luuletusest toimisid need üksteisele illustratsiooniks – olenev alt sellest, kumb enne valgust nägi. Niisiis, luuletus "Kaukaasia" oli kahtlemata inspireeritud selle piirkonna romantilistest ja lummavatest maastikest. Ja siis ilmus maalikunstis luule.

Luuletus "Kaukaasia" on läbi imbunud lüürilise kangelase kogemustest, et teadliku elu koidikul on ta sunnitud teenima Kaukaasias, kodumaast kaugel. Kuid ta armastab seda maad, mis pakub talle selle ilu üle mõtisklemisest nii palju naudingut. Nagu näete, on selliste kogemuste kujutamine lõuendil keeruline. Kuid siin polsterdusfunktsioon töötab.

Lermontovi maalikunstitööd on illustreerivad ja selgitavad. Kõige rohkem puudutab see portreesid ja maastikke. Soovides edasi anda lüürilise kangelase iseloomu, meeleolu ja jooni, nõuab autor justkui oma versiooni tegelaskuju tajumisest.