2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33
Tänapäeval on kunstis palju suundi, mis toovad inimkonna arengule hindamatut kasu. Mõned alles ilmuvad ja arenevad järk-järgult, jõudes massidesse. Teised on juba väga populaarsed ja toovad oma loojatele vapustavaid sissetulekuid. Üks huvitav ja kiiresti arenev trend on manhwa, mis pärineb Jaapanist.
Mis see on?
Manhwa on Jaapani koomiksid. Siiski võite leida teise nime - manga. Seda tasub eristada animest - Jaapani animatsioonist. Arvatakse, et jaapanlased laenasid koomiksite loomise idee lääne kultuuridest, kuid Jaapani elanikud joonistasid tuhandeid aastaid tagasi tindiga koomikseid ja loomapilte. Neid jooniseid kasutati hariduse ja meelelahutuse jaoks.
Manhwa publik
Manga on sõltuvuses igas vanuses inimestest, olgu siis väikesed lapsed või vanemad naised. See aitab unustada igapäevamured ja sukelduda maailmafantaasiad. Vaatame seda suunda üksikasjalikum alt.
Manhwa tegelased
Manhwa ja anime kipuvad näitama õpilastele ja kontoritöötajatele nende igapäevaelu. Kõik tegelased minevikust ja tulevikust on ebatäiuslikud, neil on oma harjumused ja puudused. Kui Ameerika kangelastele omistatakse kurja vastu võitlemist, siis jaapanlased on tavalised inimesed, kes käivad koolis, teevad kodutöid ja võitlevad oma vanematega. Tegelaste eripära seisneb selgeltnägijates või eksootilistes sõprades. Levib stereotüüp, et Jaapani kangelastel on suured silmad ja paksud juuksed. Manga puhul pole see tõsi.
Aluseks on kangelaste unistused ja lootused. Päris õpetlik on ka Korea manhwa, milles tegelaste tegudel on alati tagajärjed. Kui nad teevad vea, saavad nad tulevikuks õppetunni. Kõik kangelased on elus, kasvavad, arenevad, omandavad uusi kogemusi ja teadmisi. Negatiivsed tegelased muutuvad ja muutuvad positiivseks.
Jaapani mangateema
Mis puudutab teemat, siis manhwa on Ameerika koomiksist kaugel, selliseid tõelisi nähtusi nagu surm pole olemas. Absoluutset kurjust pole olemas, ka negatiivsetel tegelastel on positiivsed jooned ja võime muutuda. Selle suuna teine tunnus on "tehnoloogistamine" – teaduse ja tehnoloogia ühendamine fantaasia- ja ilukirjanduse maailmaga.
Manhwa järgi on elul mõte, mille nimel võidelda, tekkivaid raskusi saab ületada jaraske töö tasub alati ära. Selliste lihtsate ja kõikehõlmavate teemade ning lahke looga sünnib manhwa maailm.
Mis teeb manhwa nii populaarseks?
Et mõista, mis see või teine suund on, on vaja jälgida selle ajalugu. Nagu teate, on manhwa teoseid olnud pikka aega. Nende lugu algab Jaapanist. Ja tänapäevani leidub iidsetes haudades pilte, mis on koomiksitega äärmiselt sarnased.
Jaapani koomiksite populaarsuse peamiseks põhjuseks on kohaliku stsenaariumi keerukus, sest isegi tänapäeval saavad lapsed raamatute lugemiseks piisava sõnavara alles pärast 12. eluaastat. Sel põhjusel ei loodud mitte ainult jaapani kirjandust, vaid ka selle analoogi - väikeste tekstidega piltide ümberjutustusi, kus illustratsioonide põhjal oli kogu tähendus aru saada.
Tezuka Osamu aitas kaasa manhwa kui Jaapani kultuuri ühe peamise valdkonna kujunemisele. Ja massiline levitamine algas 20. sajandi teisel poolel koos Ameerika koomiksitega.
Manhwa on trükitud Jaapani traditsioonide järgi parem alt vasakule ja joonistatud must-valgena. Peaaegu alati on need sarjad, mida avaldatakse 15-20 lehekülge ajakirjades ja ajalehtedes. Manhwa leiate ka eraldi köites, mida nimetatakse tankōboniks. Inimest, kes joonistab manhwa, nimetatakse "mangakaks". Enamasti kirjutab tekste ja loob illustratsioone üks inimene, kuid mõnel juhul on töösse kaasatud ka autorite rühmi.
Seal on ka amatöörmanhwa – see on "doujinshi". Mangakad loovad ise tekstidele illustratsioone ja avaldavad need isegi omal kulul. Jaapanis on turge, kust saab osta amatöörtöid. Mõni kuulus mangaka sai alguse nii, sest sellistest kohtadest leiate oma väljaandja.
Manhwa on tuleviku suund, mis on muutumas üha populaarsemaks väljaspool Jaapanit - USA-s, Saksamaal, Poolas ja isegi Venemaa turule sisenemas.
Möödunud Manhwast
Umbes 30 aastat tagasi arvati, et koomiksid avaldasid koolilastele halba mõju ja poode, kus neid müüdi, peeti paikadeks, mida külastasid vääritud inimesed. Tänapäeval on manhwast saanud tõhus tööriist kultuuris, matemaatikas, ajaloos ja muudes valdkondades.
60ndatel ja 70ndatel animaatori elukutset praktiliselt ei tsiteeritud ning koomiksit seostati alaealiste kuritegevusega. Tänaseks on kõik muutunud täiesti erinevaks. Koomiksid koguvad üha enam populaarsust, trükitakse tohutul hulgal illustreeritud käsiraamatuid. Mõned neist on isegi filmitud.
Manga kohandused
Laste ja vanemate seas populaarseim koomiksiraamat on "Magic Thousand Chinese Characters", mis võimaldab õppida hiina tähemärke, kuigi see pole lihtne ülesanne.
Kui manga eelised said kõigile ilmseks ja suhtumine sellesse ärisse muutus erapoolikust entusiastlikuks, ilmus Full House koomiksisari. Filmi adaptatsioon sai välismaal hitiksja saavutas tohutu populaarsuse igas vanuses inimeste seas.
Kino esindajad peavad koomiksite ekraanile viimist heaks viisiks manhwa propageerimiseks massidele. 80ndatel ilmus ekraanidele Lee Hyun Se raamat "The Baseball Monster Team". Siis ilmusid maailmale Ho Yong Mani koomiksite "Thachcha" mänguritest ja "Sikkak" kokkadest filmitöötlus. Tänapäeval on Interneti-koomiksite järele muutumas nõudlus, nagu "Ikki", mille Yoon Tae Ho filmis ja meelitas sellesse protsessi kuulsaid Korea filmistaare.
Manhwa kujutavas kunstis
Manhwa on jõudnud kujutavasse kunsti, mida tõendab Lee Chul Joo näitus 33+Collections Soulis. Korraldaja eesmärk oli tuua žanr kunstile lähemale. Kunstituru avanemine on pakkunud selles äris uusi võimalusi, sest nüüd on tarbijal võimalus soetada hämmastavat loomingut. Nüüdsest ei naase Manhwa enam kunagi aegadesse, mil seda peeti kehvaks kultuuriks.
Manhwa kunstiturg on autentsete koomiksite näitus, mida saab osta terviklike maalidena. Näituse nime ei valitud juhuslikult. 33+Collections tähendab 33 tuntud meistrit pluss mõned ebaselged tõusvad kunstnikud. Siit leiate mitte ainult uusi, vaid ka möödunud aastate töid. Koomiksid, joonistused, visandid – seda kõike leiab näituselt, mis, muide, oli esimene omataoline.sündmus ajaloos. Parim meesterahvas kaunistab iga interjööri.
Prantsusmaa linnas Angouleme'is on rahvusvahelisi oksjonitega koomiksifestivale korraldatud alates 73. aastast. Suurim teoste kogu asub seal Koomiksimuuseumis ja selles on umbes 8 tuhat teost.
Niisiis, manhwa on Korea koomiksid, mille ajalugu pärineb kaugest minevikust, kuid juurdub juba tulevikus.
Soovitan:
"Azazaza" - mis see on, mida see tähendab ja kuidas see kõnes ilmus?
Vaid need inimesed, kes on hiljuti Internetis selgeks saanud, saavad esitada küsimusi, mis on seotud sageli esineva sõnaga "azazazah". Noored, kes selle sõna maailma lasevad, saavad sellega suurepäraselt hakkama: kasutavad seda kommentaarides, mõistavad ja aktsepteerivad. Kuid siiski tasub otsustada: “azazaz” - mis see on, mida see tähendab ja kuidas see kõnes ilmus?
Korea lauljad – Korea popmuusikaga tutvumine
Korea lauljatel on palju annet. Nimekiri neist, mida selles artiklis käsitletakse: Kim Yeri on Red Velveti maknae. Bae Suji on miss A. Kwoni liige. BoA on edukas soololaulja. Kim Tae Young on Girls' Generationi juht. Lee Chae Rin on 2NE1 juhtrühma juht. Lee Ji Eun on edukas soololaulja
Pokemon Bulbasaur: mis see on, kuidas see ründab, millist rolli see mängib taskukoletiste koomiksis
Mis vahe on Bulbasauril ja teistel Pokémonitel, mis tüüpi see on, miks Ashile see nii väga meeldib ja teda üheks lähedasemaks peab?
Mis on kino: mis see oli ja mis sellest on saanud
Kinematograafia on terve kultuurikiht, millest on saanud kunstimaailmas absoluutne uuendus, mis on andnud fotodele elu sisse ja võimaldanud neil muutuda liikuvateks objektideks, jutustada terveid lugusid ja publikul sukelduda ainulaadsesse maailma. lühi- ja täispikkadest filmidest. Kuid vähesed teavad, milline oli kino alguses. Lõppude lõpuks ei kasutatud selle loomisel alati arvutigraafikat ja erinevaid eriefekte
"Homestack": tegelased, kangelased, nimed, süžee, koomiksite ajalugu ja fännide arvustused
"Homestucki" tegelased on kogu koomiksi eksisteerimise jooksul kogunud rohkem populaarsust kui formaat ise. Tegelased osutusid meeldejäävaks ja kuna tegijad nägid sihtrühmana teismelisi, olid nad ka omajagu trendikad. Artikkel räägib paari populaarsuse põhjusest, kas seda võib pidada täieõiguslikuks koomiksiks või sai sellest loomingust uue žanri rajaja
