Näitleja Bergman Ingrid: elulugu, isiklik elu, filmograafia

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33

See näitlejanna oli ameeriklaste jaoks puhtuse ja pühaduse sümbol. Nad jumaldasid teda ja armastasid iga rolli. Tema nimi oli Ingrid Bergman. Selle kunstniku elulugu on segu õnnelikest ja traagilistest episoodidest, nagu tema kangelannad filmides.

Kurb lapsepõlv

Tüdruk sündis 1915. aasta augustis riigi pealinnas Stockholmis. Ta sai nime Rootsi printsess Ingridi järgi. Tema ema nimi oli Friedel. Isa - Justus Bergman. Ingrid oleks võinud üles kasvada muretu lapsena, keda ümbritseb emalik kiindumus ja isalik hoolitsus. Seda aga ei juhtunud. Tulevase näitlejanna ema suri, kui tüdruk oli vaid kolmeaastane. Hiljem ütleb Ingrid kahetsusega, et ei mäleta oma ema üldse, isegi näojooni.

Justus oli kaameraid müüva poe omanik. Ta oli üks esimesi linnas, kes sai isikliku filmikaamera omanikuks, millel ta sageli oma ainsat tütart filmis. Justus Bergman istutas tütre pähe mõtte, et temast võiks saada suurepärane näitleja. Just tema viis ta esimest korda teatrisse, kus ta justkui lummatuna näitlemismängu vaatas. Siis sai Ingrid lõpuks aru, mida ta elus teha tahab.

Mill altüdruk oli kaheteistkümneaastane, tema ellu puhkes uus tragöödia. Tema armastatud isa Justus Bergman on surnud. Ingrid asus elama oma tädi juurde, kes püüdis beebit kõigi hädade eest kaitsta. Kuid ka see lahke naine suri varsti pärast seda.

Noored

Tüdruku võtsid enda juurde kauged sugulased, kuid tähelepanuküllust polnud loota. Majas oli juba viis last.

Ingrid ei lahkunud oma unistusest hetkekski. Ja niipea, kui ta sai seitsmeteistkümnendaks, astus ta näitlejaakadeemiasse, mille patrooniks oli Rootsi Kuninglik Draamateater. Kuid tal õnnestus õppida Euroopa prestiižseimas koolis vaid aasta. Teda haaras uus kirg – kino.

Ta mängis oma esimest rolli 1932. aastal. See oli väike sõnadeta episood. Seejärel pakuti talle suuremat rolli E. Adolfsoni lavastatud filmis "Munkbru krahv".

Akadeemias mõistsid kõik Bergmani hukka. Ingridit peeti paljulubavaks teatrinäitlejaks ja kino ei peetud tol ajal kunstiks, vaid millekski kergemeelseks.

Sel ajal kohtub tüdruk oma esimese abikaasa Peter Lindstromiga. Seda liitu pidasid paljud kummaliseks. Tõepoolest, ta keerleb teatriringides, ta on juba peaaegu kuulus ja ta on lihtne hambaarst, kes ei kuulu tema keskkonda. Sellest hoolimata nad abiellusid 1936. aastal, aasta hiljem sündis nende tütar Pia.

Ameerika avastamine

Näitlejal õnnestus mängida tosinas Rootsi filmis, kui Hollywoodi režissöörid teda märkasid. ingrid bergman isiklik elumis arenes eduk alt, kartis millegi üle otsustada. Aga kuna tal oli juba Rootsi kino raames kitsas, siis tehti perenõukogus otsus Ameerikasse minna.

Ingrid jäi üksi, jättes oma mehe ja väikese Pia Rootsi. USA-s mängis ta Rootsi filmi Intermezzo uusversioonis. See sai filmikriitikutelt positiivseid hinnanguid ja avalikkuse heakskiidu. Näitleja Ingrid Bergman sõlmis uue lepingu filmi "Dr. Jekyll ja härra Hyde" jaoks. Selleks ajaks oli ta juba taasühendatud oma perekonnaga, kes oli põgenenud sõjast räsitud Euroopast.

Peeter tegi oma äri ja üsna eduk alt ning asus ka oma naise mänedžeri rolli. Ingridil õnnestus oma praktilisuse ja pragmaatilisusega saada tulusad lepingud.

Karjääri algus

1942. aastal alustas Warner Bros uut projekti nimega Casablanca. Ingrid kõhkles kaua. Roll tundus talle kahtlane ja ta teadis filmist endast ainult režissööri sõnade järgi. Stsenaarium polnud veel täielikult valmis, isegi kui pildi kallal tööd alustati. Keegi võtteplatsil ei teadnud, kuidas see film lõppeb. Kuid nagu selgus, mängis Bergman Ingrid sel aastal oma kuulsaimat rolli ning film võitis Oscari ja tunnistati üheks parimaks kinoajaloos.

Näitlejanna ei saanud selle rolli eest ühtegi auhinda. Edaspidi ei meeldinud talle teda meenutada ega temast rääkida, kuna ta uskus, et tema portfellis on palju tähelepanuväärsemaid töid.

Siis olid filmid "Kelle jaokskellamäng "(Hemingway romaani ekraaniversioon) ja" Gaslight ". Viimane tõi 1945. aastal Bergmanile kauaoodatud Oscari. Temast sai Ameerika populaarseim näitleja ja, mis kõige tähtsam, enim tasustatud.

Saint Bergman

Näitlejal oli palju fänne. Pärast seda, kui ta osales mitmes Hitchcocki filmis, kasvas nende arv. Teda hinnati tema loomulikkuse ja teistega mittesarnasuse pärast. Talle meeldis öelda: "Ole sina ise. Maailm kummardub autentse ees."

Filmid "Püha Maarja kellad" ja "Jeanne d'Arc" tõstsid ta süütuse ja puhtuse pjedestaalile. Nüüd pidasid nad Ingridit jumalikult ilusaks ja väga vaimseks inimeseks, kes pole võimeline halbadeks tegudeks. Tema talent oli nii suur jõud, et vaataja hakkas ekraanil olevaid kangelannasid samastama Ingridi endaga.

Näitlejanna isiklik elu sel perioodil purunes. Suhted Peetriga läksid valesti. Sai teatavaks, et Ingridil oli afäär. Muidugi ei tahtnud fännid nendesse kõmudesse uskuda. Kuid peagi kinnitas "jumalanna" ise kõiki nende hirme ja muresid.

Itaalia armastus

Aastal 1946 nägi Ingrid Bergman, kelle filme juba terve maailm teadis, itaalia filmi Rossellini "Rooma – avatud linn". Ja sain aru, et tahan selle inimesega koos tulistada. Ta kirjutas talle kirja koostööettepanekuga ja paar aastat hiljem, 1949. aastal, leidis Roberto talle rolli.

Ingrid lendas Itaaliasse, kohtus isiklikult režissöör Rosselliniga ja armus temasse. Varsti hakkas kogu maailm nende romantikast rääkima. "Kollane ajakirjandus" oli täis pealkirju selle "tigeda sideme" kohta. Kõik ameeriklased on kunagi armastatud näitlejanna vastu relvastuses.

Ingridi ja Roberto esimest ühisfilmi boikoteeriti Ameerikas. Paljud pooldasid Rootsi näitlejannaga filmide täielikku keelustamist. Ja Kongressis räägiti tõsiselt filmistaaride, eelkõige Ingrid Bergmani moraalse käitumise seaduseelnõu lisamisest seadusandlusesse.

Ajalehtede tsitaate kanti üle maailma. Hiljem rääkis näitlejanna, et kõik võtsid tema vastu relvad, fännidest said vaenlased.

Peeter nõustus lõpuks lahutusega, kuid keelas endisel naisel tütrega kohtumise. Ta ja Pia kohtusid alles kaheksa aastat hiljem!

Nüüd võib Ingrid olla tõeliselt õnnelik. Aga seda seal polnud. Publik ega kriitikud ei hinnanud nende ühist tööd abikaasaga. Mõnda aega pühendus Ingrid täielikult peremuredele (paaril oli kolm last: poeg Robertino ning kaksikud tütred Isotta ja Isabella). 1950. aastate keskpaigaks katkesid suhted Robertoga lõplikult ja Ingrid naasis USA-sse.

Tagasi

Alguses ei olnud ta Ameerikas õnnelik, kuid näitlejanna tõestas oma tööga, et on armastust ja austust väärt. Filmi "Anastasia" eest sai ta oma teise "Oscari" ja solvunud fännid andsid talle andeks. Selle peale ütles Bergman: "Populaarsus onkaristus, mis näeb välja nagu tasu."

1958. aastal abiellus Ingrid Bergman, kelle filmid taas pjedestaalile tõstsid, kolmandat korda. Seekord Rootsi produtsendile. Abielu Lars Schmidtiga oli näitlejanna elu pikim, kuid mitte kõige õnnelikum. Nad lahutasid 1975. aastal.

Ingrid jätkas aktiivset näitlemist, mängides sel perioodil filmides üheksat erinevat rolli, sealhulgas filmis "Mõrv Idaekspressil", mis tõi talle kolmanda Oscari.

Bergman mängis mõrvas kaasosalise rolli, mida uuris kuulus detektiiv Hercule Poirot.

Viimased aastad

Ingrid ei kavatsenud vaatamata oma vanusele kinost lahkuda. Isegi pärast seda, kui tal 1973. aastal vähk diagnoositi, ei lahkunud ta võtteplatsilt. Üks näitlejanna viimaseid filme oli "Sügissonaat". Ingrid Bergman nõustus selle rolliga, sest filmi lavastas Rootsi filmitegija ja pealegi tema nimekaim.

See film räägib keerulistest peresuhetest ema ja tütre vahel. See oli paljuski näitlejanna isikliku olukorra peegeldus. Lõppude lõpuks polnud ta oma vanema tütrega palju aastaid suhelnud.

1973. aastal sai Ingridist üks Cannes'i filmifestivali žüriiliikmetest. Sellest ajast peale hakkas ta ka töötama oma autobiograafia kallal, mis ilmus koostöös Alain Burgessiga pealkirja all "Minu elu".

Üheksa aastat võitles näitlejanna vähiga. Lõpukshaigus võitis. Ingrid suri 1982. aastal, oma sünnipäeval. Ta maeti Londonisse. Tagasihoidlikul lahkumistseremoonial olid vaid tema perekond ja mõned tema lähimad sõbrad. Ameerika armastatuima näitlejanna surma kajastas tagasihoidlikult The New York Times.