Režissöör Stanislav Rostotsky: elulugu, filmograafia ja isiklik elu. Rostotski Stanislav Iosifovitš - Nõukogude Vene filmirežissöör

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33

Stanislav Rostotski on filmirežissöör, õpetaja, näitleja, NSV Liidu rahvakunstnik, Lenini preemia laureaat, kuid eelkõige mees suure algustähega – uskumatult tundlik ja mõistev, kaastundlik Eesti kogemuste ja probleemide suhtes. teised inimesed. Ta on suure tahtejõu ja eluarmastusega mees, kes vaatamata kõikidele oma probleemidele ja raskustele ei ole lakanud üllatumast ümbritseva maailma üle, nautima iga päeva ja märkama ilu enda ümber.

Elulugu

Rostotski Stanislav Iosifovitš sündis 1922. aasta kevadel Jaroslavli oblastis Jossif Boleslavovitši ja Lydia Karlovna perekonnas. Poiss oli pere ainus laps ja ta sai palju tähelepanu, vanemlikku hoolt ja armastust. Tulevase direktori ema oli koduperenaine, isa arst.

Rostotski lapsepõlv on külaga lahutamatult seotud. Poisina veetis ta seal palju aega. Armastus tõeliselt venelike väärtuste – töö, looduse, maa – vastu tekkis minu nooruses. Stanislav koges sellest ajast palju - rahutuelu; kaardid toodetele, mida saab kasutada leiva ostmiseks; vanematelt kamraadidelt või is alt päritud riietus. Aga see kõik meeldis Rostotskile – külarahvale, nende elule, nende raskele igapäevatööle.

Elu linna kommunaalkorteris on tulevase lavastaja eluloo teine element. Paljude perede ühine elukoht ühes korteris on eriline aeg, mis ei jäänud märkamata läbi Stanislav Iosifovitši südame ja hinge. Kõik need elutingimused, olud kujunesid tükkhaaval suureks pildiks, panid paika ja kujundasid Rostotski iseloomu.

Unistused ja tulevikuplaanid

Unistus saada suurepäraseks režissööriks kummitas Stanislav Iosifovitšit juba varakult. Olles viieaastane tomboy, nägi ta Sergei Eisensteini lahingulaeva Potjomkin. Pilt avaldas poisile nii suurt muljet, et ta otsustas oma elu kindlasti kinoga siduda.

Hiljem sai Sergei Eisensteinist Rostotski sõber, õpetaja, veelgi enam - mentor elus, inimene, kes pani aluse tulevase lavastaja isiksuse, tema moraalsete ja eetiliste põhimõtete, peamiste iseloomujoonte kujundamisele.

Fakt on see, et saatuse tahtel pääses tulevane näitleja Stanislav Rostotski Sergei Eisensteini filmis "Bezhin Meadow" linastustele, kus ta kohtus suurepärase režissööriga.

Kuueteistkümneaastaselt pöördus noor Rostotsky abi saamiseks Eisensteini poole – noormees palus auväärsel direktoril õpetada talle elukutse põhitõdesid. Vastutasuks selle eest oli Rostislav valmis täitma ükskõik milliseinetu töö - majapidamine, jalatsite puhastamine jne. Sergei Eisenstein võttis noormehe sellise tulihingelise ettepaneku huumoriga vastu ja soovitas noormehel alustuseks tõsiselt tegeleda eneseharimisega - õppida maailmakunsti, muusikat, kirjandust. Suur lavastaja oli kindl alt veendunud, et ilma teadmisteta pole lavastamist.

Sõja-aastad

Pärast kooli lõpetamist astus Stanislav Filosoofia ja Kirjanduse Instituuti. Suhtlemine Eisensteiniga ei jäänud märkamata. Noormees oli kindl alt veendunud, et tulevikus astub ta kinematograafiainstituuti. Peagi algas aga sõda, mis ajas Rostotski jaoks kõik kaardid sassi. VGIK evakueeriti ja nüüd oli võimalik õpingud unustada.

Rostotski kutsuti sõjaväkke 1942. aastal. Pean ütlema, et rahuajal oli tulevasel direktoril terviseprobleeme ja teda peeti mittevõitlevaks. Sõjaline olukord aga parandas selle fakti. 1943. aastal läks noormees rindele, kus koges kõiki sõjakoledusi ja seisis silmitsi surmaga ninast ninani. Tema, poiss, kes kasvas üles armastuses ja harmoonias, suurepärase vaimse organisatsiooniga, oli valus alt teadlik kogu tema ümber toimuva õudusunenäost. See raske elukogemus ei jäänud märkamata. See kajastus esm alt režissööri mälestustes lihtsa pealkirjaga "Autobiograafia", hiljem aga filmides, mis jätsid paljudeks aastateks nõukogude inimeste südamesse kustumatu jälje – "Koidud siin on vaiksed", "Mai tähed", "Seitsmes tuules".

Sõda on läbi. Mis jääb?

1944. aasta veebruaris sai Stanislav Rostotski Ukraina territooriumil raskelt haavata. Temahaiglasse esm alt Rivnes, seejärel Moskvas. Noormeest opereeriti mitu korda, kuid arstid ta jalga ei päästnud – see tuli amputeerida.

Augustis 1944 sai Rostotski puude ja naasis Moskvasse. Ta ei andnud alla, ei hakanud ennast haletsema, pärast kõike kogetut ta ei murdunud, ei andnud alla, ei lakanud uskumast oma jõududesse. Stanislav, ignoreerides eluraskusi, otsustas oma lapsepõlveunistuse iga hinna eest täita. Ta astus Kinematograafia Instituuti Grigori Kozintsevi kursusel. Mees läks ülepeakaela õpingutesse, mis tõid uskumatut rõõmu ja naudingut, püüdis endasse haarata iga pisiasja, millestki ilma jäämata, püüdis õppida kõike võimalikku, püüdis kasutada iga võimalust.

Sellest hetkest algas noore Rostotski elus uus etapp. VGIK-is õppimine andis tulevasele direktorile saatusliku kohtumise abikaasaga. Sergei Gerasimovi käe all õppinud Stanislav Rostotski ja Nina Menšikova tutvusid instituudis õppides.

Rostotski perekond

Tüdruk Nina "vaatas kohe silma" nägusale Rostotskile. Mehe südame võitmisega ta aga tõsiselt ei lootnud. Rostotskit on alati ümbritsenud arvuk alt austajaid. Perekonna õnne ja noore kaunitari Menšikova saatuse otsustas juhtum, mille elu pakkus. Nina läks dekabristi naisena Rostotskile järele pikamaa loomingulisele ärireisile, kuhu tulevane lavastaja koos seltsimees Vladimir Krasilštšikoviga sõitis. Ühineelu viis noored kokku, Stanislav armus.

Oma memuaarides tunnistas Rostotski aga, et Nina initsiatiiv minna kahe võõra mehega ei tea kuhu, üllatas teda ega meeldinud talle isegi. Hiljem ta siiski meelt muutis. Mõne aja pärast noored abiellusid.

Nina Menšikova on mänginud filmides umbes kuuskümmend rolli. Osa neist lavastas Stanislav Rostotski. Vaatajale jääb alatiseks meelde vene keele ja kirjanduse õpetaja roll näitlejanna poolt filmis "Elame esmaspäevani", Vera Timofejevna Kruglova roll komöödias "Tüdrukud".

Stanislav Iosifovitši ja Nina Jevgenievna abielus sündis poeg Andrei, kellest sai hiljem kuulus näitleja. Ilmselt kandus lapsele edasi kahe loomingulise andeka inimese pärilikkus.

Loometee algus

Paralleelselt õpingutega instituudis aitas Rostotski Kozintsevit Lenfilmi filmistuudios, tänu millele sai ta peale hindamatu kogemuse ka hea soovituse valmis iseseisvaks filmirežissööriks pärast ülikooli lõpetamist. kõrgkool.

Alates 1952. aastast töötas Stanislav Iosifovitš Gorki stuudios. Seda ajaperioodi iseloomustab "Hruštšovi sula", mis ei läinud kinost mööda – juhised filmida võimalikult palju põllumajandusteemalisi filme üle kogu riigi laiali. Muidugi kajastus see tõsiasi kohe ka maestro loomingus. Järgmise viie aasta jooksul nägid valgust kaks maali - "Maa ja inimesed" ja "See oli Penkovos",režissöör Stanislav Rostotsky.

Film "Maa ja inimesed" lebas enne vaatajate ette ilmumist mõnda aega riiulil. Fakt on see, et Gavriil Troepolsky loo "Prokhor seitsmeteistkümnes ja teised" põhjal tehti film. Selle käsikirja trükkimine keelati, kuna see mõistis hukka riigi tolleaegse põllumajanduse kadestamisväärse olukorra. Filmi tabas sama saatus – kunstinõukogu keelas selle näitamise ja režissöör Rostotski tembeldati kontrrevolutsionääriks.

Samas olukord peagi muutus – filmi näitamine keelati, selle esilinastus toimus päev pärast XX parteikongressi.

Ka filmil "See oli Penkovos" oli vaatajani raske tee, kuid hiljem saatis see ülim alt edu.

Elame esmaspäevani

Stanislav Rostotski, kelle filmid kõlavad paljude vaatajate südames, lõi järjekordse meistriteose, uskumatult lahke ja nii tõeliselt siira – "Me elame esmaspäevani". Temast ei saanud mitte ainult tema tunnus, vaid ta avas ka NSV Liidu kinos uue suuna - noortekino.

Filmi sündmused arenevad koolis – kohas, kus toimub pidev suhtlus kahe põlvkonna – vanema ja noorema – vahel. Ja õpetajad ei õpeta alati oma õpilaste elu. Koolivennad esitavad oma mentoritele sageli elulisi õppetunde. Rostotski püüdis oma pildile murda tol ajal eksisteerinud pedagoogika stereotüüpe ja pakkus alternatiivi tavapärasele kooliharidusele.

Film võeti üles uskumatult lühikese aja jooksul. Pildi võtted kestsid vaid kolm kuud. See päästis ta tsensuurist, mis ilmselt oleks lindi riiulile pannud. Keeluga aga lihts alt polnud aega pildist mööduda.

Esimesena nägid filmi üleliidulise õpetajate kongressi delegaadid. Ametnikud lootsid, et kongressil osalejad naeruvääristavad pilti. Kuid kõik osutus täpselt vastupidiseks.

Seejärel, 1962. aastal, pälvis film NSV Liidu riikliku preemia ja neljanda Moskva rahvusvahelise filmifestivali Grand Prix.

Sõjaline teema ja palju muud

1972. aastal filmis Rostotski veel ühe oma meistriteose – Boriss Vassiljevi romaanil põhineva filmi "The Dawns Here Are Quiet". Pilt, mis näitas sõja palet noorte tüdrukute saatuses, kes alles alustasid oma elu, nende kangelaslikkust ja surematut vägitükki, kajas valu paljude inimeste südames.

Üldiselt kujutas Rostotski Stanislav Iosifovitš oma filmides alati sündmuste keskmes tegelaste tundeid ja emotsioone, tõstes esile just parimad inimlikud omadused. Kõik tema maalid on elus, nad äratavad hinge, panevad muretsema ja muretsema.

Rahvusvaheliste filmifestivalide laureaat The Dawns Here Are Quiet kandideeris Oscarile. See film sõjast on pühendus, austusavaldus kõigile neile, kes võitlesid kodumaa eest, kes jäid ellu ja kes surid.

Stanislav Rostotsky, kelle filmograafia sisaldab rohkem kui tosinat hämmastavat maali, poleks maailmale midagi avaldanud, kui Anya poleks tema teel kohtunudTšegunov. Režissöör võlgneb oma elu sellele mehele. Anna Chegunova on tavaline naine, kes võitles vabatahtlikult rindel kuni 1945. aasta maini. Loodus ei premeerinud teda mitte ainult ilu, julguse, vaid ka kaastundliku südamega. Ta tõmbas Rostotski võitlusest selle sõna otseses mõttes oma käte vahel välja. Pärast sõda ta abiellus ja sai lapsed. Kuid sõda ei lasknud tal minna. Mälestused, rasked kogemused ei möödunud jäljetult – naisel avastati ajuvähk. Filmi monteerimise ajaks oli ta juba pime, kuid Rostotsky tõi ta stuudiosse ja kommenteeris kõike, mis ekraanil juhtus. Stanislav Iosifovitš oli uskumatult tundlik inimene.

Võlgneme režissöör Rostotskile veel ühe liigutava filmi eest. Film "White Bim Black Ear" pälvis Lenini preemia. Ta võitis ka Karlovy Vary festivali Grand Prix.

Rostotski. Kes ta on?

1990ndate alguses läks režissöör kinotööst pensionile. Tema ja ta naine elasid vaikset ja kiirustamata elu koos oma elu jooksul kogutud säästude ja invaliidi sõjainvaliidi pensioniga, nautides iga päeva.

Stanislav Rostotski, kelle elulugu, nagu filmiski, on palju positiivseid ja negatiivseid kohti, suutis jääda siiraks, tõeliseks, siiraks. Ta lahkus kinematograafiast aastaid tagasi, kuid isegi aastaid hiljem meenutavad kolleegid töökojas seda uskumatut inimest sooj alt, märkides mitte ainult tema professionaalsust, vaid ka vaimseid omadusi. Näiteks Svetlana Družinina, kes mängis koos Stanislav Iosifovitšiga filmis “See oli Penkovos”, räägib Rostotskist kuimehest, kellel on lõpmatult tundev hing, hämmastav intuitsioon ja loominguline hõng. Ta ütleb, et õppis tem alt palju režissööri töövõtteid, samuti oskust teha julgeid otsuseid, oskust mitte kõhkleda, vaid võtta riske.

Boriss Vassiljev, kelle jutu järgi filmis Rostotski filmi “Koidikud siin on vaiksed”, ütleb, et film võeti üles väga lihts alt - südamega ja selles polnud valet, see ei tekitanud vastikust. Kirjanik ütleb, et Rostotskiga oli tal kinos kõige õnnelikum töö, sest keegi ei austanud autoriõigusi nii palju kui tema.

Augustis 2001 suri Stanislav Rostotski südamerabandusse teel Viiburisse filmifestivalile Window on Europe.

Aasta pärast isa surma suri Rostotski poeg Andrei. Tragöödia juhtus Krasnaja Poljanas filmi võtteplatsil, mees kukkus mäelt alla.

Nina Menšikova elas veel viis aastat ja lahkus samuti siit maailmast. See hämmastav, armastust täis perekond lahkus järsult ja väga ootamatult. Stanislav Rostotski, Nina Menšikova ja Andrei Rostotski on maetud Moskvasse Vagankovski kalmistule.