Kuulsaimad fabulistid

2025 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2025-01-24 17:49

Fabula on vanim kirjandusžanr, mis pärineb Vana-Kreekast. See põhineb moraliseerival lool, mis sisaldab moraali kas teose tekstis endas või selle eraldi osas. Traditsiooniliselt on sellel žanril väike maht ja see on kirjutatud poeetilises vormis. Peategelasteks valivad kuulsad fabulistid kõige sagedamini loomi, kes kehastavad nii üksikisiku kui ka kogu ühiskonna pahesid.

Žanri areng

Muinasjutt arvatakse olevat pärit Vana-Kreekast. Selle esimesed autorid on Stesichoros ja Hesiodos. Suurima kuulsuse saavutas aga Aisop, kelle teoseid kasutasid hiljem kuulsad fabulistid selle žanri teoste loomise alusena. Demetrius of Phaler (300 eKr) ja Babrius (2. sajand pKr) olid vähem populaarsed.

Keskajast kuni 19. sajandini kirjutas Jean de La Fontaine, kes elas 17. sajandil Prantsusmaal, muinasjutte, saksa k.luuletaja Gellert. 18. ja 19. sajandil saavutas see žanr vene kirjanduses suure populaarsuse. Suurima kuulsuse saavutasid siin A. Kantemir, V. K. Trediakovski, A. P. Sumarokov, I. I. Dmitriev ja loomulikult I. A. Krõlov.

Aesop – kuulus Vana-Kreeka fabulist

See on üsna tuntud ja vahepeal salapärane inimene. Arvatakse, et Aisop elas 6. sajandil eKr. e. ühes Traakia või Früügia linnas.

Peamine teabeallikas fabulisti kohta on legendid, kuna siiani pole kindl alt teada, kas selline isik ka tegelikult eksisteeris. Talle omistatakse väikeste põnevate lugude loomine proosas, millest voolas välja moralistlik tähendus. Põhimõtteliselt olid need suunatud aadli vastu, mis nõudis erilist, looritatud sisu. Kangelased olid tinglikud loomad, kes rääkisid lihtsat keelt. Sellest ka populaarne väljend "esoopia keel", mida meie ajal kasutatakse aktiivselt "allegooria" tähenduses.

Huvi Aisopose muinasjuttude vastu on alati olnud. Tema järgijad Phaedrus ja Flavius Avian tõlkisid tekstid ladina keelde. Paljud eri aegade kuulsamad fabulistid kasutasid neid oma teoste loomisel. Siit ka üsna tuttavad ja sarnased süžeed erinevate autorite tekstides. Siin on üks näide Aisopose muinasjutust: hunt nägi karjaseid, kes lõunatasid lambaga, tuli üles ja ütles nende poole: "Ja milline lärm see oleks, kui ma seda teeksin."

Jean de La Fontaine'i looming

Kaasaegse muinasjutu ajalugu algab aastatel 1621–1695 elanud prantsuse fabulisti loominguga.

Tema lapsepõlv möödus looduslähedaselt, kuna isa töötas metsaosakonnas. Lafontaine ei võtnud vanem alt üle antud ametikohta tõsiselt ja sattus peagi Pariisi, kus elas kogu oma elu, olles muide saavutanud suure kuulsuse. Talle olid avatud peaaegu kõigi pealinna salongide uksed, välja arvatud kuningapalee: neile ei meeldinud vaba ja kergemeelne luuletaja, kes ei võtnud endale mingeid kohustusi.

Luuletaja peamise kuulsuse toovad 6 raamatut ühtse nime all "Aisopose muinasjutud, M. Lafontaine'i värssideks ümber kirjutatud". Neid eristas väga hea kujundlik keel, mitmesugused poeetilised vormid ja eriline rütm. Huvitavamad filosoofilised mõtisklused ja lüürilised kõrvalepõiked on sisus orgaaniliselt põimunud. Lafontaine'i kangelased saavutasid tavaliselt edu tänu nende osavusele ja oskusele olukorda ära kasutada.

Fabula žanr vene kirjanduses

Huvi Aisopi ja seejärel La Fontaine'i töö vastu täheldati paljudes riikides, sealhulgas Venemaal. Juba 17. sajandil teati Stephaniti ja Ikhnilati muinasjutte. Kuid see žanr saavutab oma suurima populaarsuse alles pärast Petrine ajastut, mil kirjandusse ilmuvad tõeliselt kuulsad fabulistid. Selle žanri vene imiteerivad teosed asenduvad järk-järgult originaalsete teostega.

Esimesed siin olid A. Kantemir, kes kirjutas Aisopose vaimus 6 muinasjuttu, ja V. Trediakovski, kes töötas ümber Vana-Kreeka poeedi teosed.

Kuulsad fabulistidA. Sumarokov, I. Khemnitser, I. Dmitriev

Järgmise tõsise sammu astus A. Sumarokov: tema loomingulises pärandis on 334 faabulat, millest enamik on juba iseseisvad teosed. Need on väikesed elulised stseenid, mis on kirjutatud vabavärsis ja mõnevõrra konarlikus keeles. Seda nõudis autori sõnul madal rahu, mille juurde muinasjutud kuulusid. Teosed ise meenutasid väga naturalistlikku stseeni igapäevaelust ja süžee pärines rahvapärimusest, mis andis teostele ka rahvapärase iseloomu. Sumarokov ise nimetas neid sageli muinasjuttudeks-mõistujuttudeks, mis juba määratleb autori kavatsuse.

18. sajandi teisel poolel ilmus kogumik „Fables and Tales of N. N. värsis”, mille tööde tunnusjooneks oli kombinatsioon klassitsismi ja sentimentalismi joontest. Autori nimi - I. I. Khemnitser sai üldlugejale teatavaks alles kaks aastakümmet hiljem, kui raamat pärast poeedi surma uuesti välja anti. Tema muinasjuttude põhijooned on hästi väljendatud teise kogu epigraafis: "Looduses, lihtsuses otsis ta tõde …" Luuletaja jaoks oli olulisem täpsus ja mõtte loogiline väljendus, mis piiras teda väljendusvahendite valik. Paljud märkisid, et erinev alt Sumarokovist tema "talupoja" vestlusega sarnanes Khemnitzeri keel pigem õilsa kõnega, sujuvam ja elegantsem.

Selle sarja lõpetab fabulist I. Dmitrijev, kes oli Karamziniga väga sõbralik. See jättis tema loomingusse jälje. Dmitrijevi keel paistab silma erilise kerguse, sujuvuse ja hea maitse poolest ning loomategelased väljendavad endvaimukas ja armas ühtaegu. Pole juhus, et teda kutsuti poeetilise keele alal reformaatoriks ja saalifaabula rajajaks.

Vene kirjanduskriitikas on säilinud arvamus, et need kuulsad fabulistid suutsid reformida selle žanri teoste keelt ja panid aluse teise kuulsa luuletaja loomingu kujunemisele.

Suur I. A. Krylov

See luuletaja, kes on meile tuntud lapsepõlvest saati, alustas oma armastatud La Fontaine'i tõlgetega 1805. aastal ja proovis seejärel veel kuus aastat kätt erinevates žanrites.

Krõlovi tunnistamine fabulistiks juhtus aastal 1811, mille jooksul kirjutati 18 muinasjuttu, millest 15 olid originaalsed. Särav ja sihipärane kujundkeel, atraktiivsed ja sageli ootamatud kujundid, millest peaaegu kõik on saanud kodunimedeks, kiire reageerimine kõige olulisematele ühiskondlik-poliitilistele sündmustele – need on I. Krylovi muinasjuttude kõige olulisemad jooned. Tema teosed kehastasid rahvatarkust ja originaalsust ning panid aluse realismile. I. Krylovi loomingulises pärandis on 340 muinasjuttu, mis on avaldatud 9 kogumikus. Isegi luuletaja eluajal tõlgiti tema raamatuid itaalia, saksa, inglise, prantsuse keelde.

Juhtus nii, et kuulus vene fabulist I. A. Krylov mängis selle žanri arengus juhtivat rolli kogu maailmakirjanduses. Keegi ei saaks öelda paremini ja rohkem kui tema.