Viiuldaja Vadim Repin: elulugu ja foto

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33

Inimkond ei tea nii palju nohikuid, kelle võimed poleks aktiivses eas tuhmunud. Tavaliselt täidavad need muusika-, kunsti- ja matemaatikakoolid, kuid nagu öeldakse, pääsevad finaali vaid vähesed. See on Vadim Repin. Maailma vallutanud noor Novosibirskist pärit viiuldaja ei peatunud oma arengus, ei eksinud muusikalise modernsuse kõrgeimate nimede hulka.

Parim viiuldaja

Ta alustas kiiresti ja suurepäraselt. Juba kuus aastat pärast seda, kui ta esimest korda poognaga lõi, võitis Vadim Repin Lublinis toimunud rahvusvahelise Wieniawski võistluse, saades kuldmedali. Siis oli ta üheteistkümneaastane. Ja neljateistkümneaastaselt tuuritas ta juba mööda maailma: Helsingi, Berliin, München, Tokyo…

Viieteistkümneaastaselt mängis Vadim New Yorgis Carnegie Hallis. Seitsmeteistkümneaastaselt võitis ta Brüsselis toimunud rahvusvahelise konkursi, mis on üks mainekamaid. Ja siis sai temast selle ajaloo noorim laureaatkonkurentsi. Belgia kuninganna oli tema esinemisest nii liigutatud, et andis talle kodakondsuse. Nüüd saab Vadim Repin ka siin maal vab alt elada. Kahekümnenda sajandi suur muusik I. Menuhin nimetas noort viiuldajat kõige täiuslikumaks kõigist, keda ta oli kuulnud, parimaks kõigist elavatest inimestest.

Tõus ei ole lõppenud

Sellest ajast peale on maailma parimatel orkestritel olnud au mängida sama muusikat sellise virtuoosiga nagu Vadim Repin. Esinemised toimusid Berliini, Bostoni, Clevelandi ja Chicago orkestrite, La Scala ning New Yorgi, Los Angelese ja Amsterdami Filharmooniaorkestrite ees. Nüüd ei saa kokku lugeda auhindu, mida Vadim Repin on kunagi saanud. Osaledes kõige kuulsamatel ja mainekamatel festivalidel, võitis ta peaaegu alati suurimad auhinnad.

Muusikafestivalid üle maailma on mitmekesised. Ajaloolisi, näiteks Salzburgi, ei maksa vahele jätta ja kõik saavad aru, miks. On ka väga populaarseid, näiteks Proms, kus on huvitav ja kasulik mängida. Ja seal on selliseid atmosfäärilisi, mitteametlikke, suhtlemisrohkeid, nagu näiteks veits Verbieris, külastamata jätmine tähendab, et jätate end ilma maiustustest. Nii ütleb Vadim Repin. Tema elulugu täieneb üha uute faktidega: kui palju nõudeid, nii palju võite.

Kontserdid

Nüüd on tal umbes sada kontserti aastas maailma parimates kohtades. Tema lavapartnerid on alati säravad: Juri Bašmet, Martha Argerich, Nikolai Luganski, Mihhail Pletnev,Boriss Berezovski, Jevgeni Kissin… Neid kõiki on lihts alt võimatu loetleda. Kõige tähtsam on see, et Jumalast pärit viiuldaja Vadim Repin on alles tõusmas ja tema õhkutõus pole lõppenud. Kaasaegne elu kiireneb uskumatult ja sellele võidujooksule on raske vastu seista, kuid see on vajalik.

Muusik peab taastuma pärast igat kontserti, mis võtab palju energiat ja peaaegu kogu vaimse jõu. Professionaalidele, näiteks viiuldajale Vadim Repinile, koostatakse kontserdikavad mitmeks aastaks ette ja muutuvad vaid kõige erandlikel juhtudel. Põhjuseks võib olla ühe muusikust sõbra juubel, siis lisandub sajale kontserdile aastas üks. Kuid Vadimil pole kolleegide seas kaugeltki üht sõpra. Jah, ja muud olukorrad arenevad üsna sageli nii, et lihts alt on vaja täiendav alt mängida. Kust võtab Vadim Repin nii tihedaks kontserdigraafikuks jõudu?

Õnneseisund

Kui inimene on õnnelik, võib ta liigutada mägesid. Ja kõrgendatud emotsionaalse seisundi põhjused on väga olulised pärast seda, kui Vadim Repin ja Svetlana Zakharova abiellusid. Tütar (sellest väikesest õnnest fotosid ei tehta, vanemad kaitsevad tüdrukut uudishimulike pilkude eest) muutis kunstniku loomingulise energia lihts alt tohutuks. Ja loomulikult inspireerib ja annab jõudu ka muusika ise.

Vadim Repin mängib oma kontsertidel ainult neid teoseid, mis ei võta ära, vaid annavad rõõmu, toidavad oma väega tänu nende esitusest saadavale naudingule. Näiteks mängib ta Brahmsi alati entusiastlikult ja nootidegatõsiasi, et iga noot selle helilooja teostes viib ta ekstaasi. Viiuldajale meeldib muusikas väga romantiline stiil ja tema repertuaaris on palju sedalaadi teoseid. Ja uuest, kaasaegsest, lisas ta oma kontserdikavadesse viiulikontserdi – hämmastava teose, mille James MacMillan kirjutas spetsiaalselt Vadim Repinile.

Muusikakool

Tema peres polnud kunagi ainsatki muusikut ja ühtäkki ilmus välja imelaps – viiuldaja Vadim Repin. Tema elulugu muusikuna sai alguse viieaastaselt, kui 31. augustil toodi poiss muusikakooli lindistama. Ta tahtis löökpille või nööp-akordioni. Aga osutus juba hiljaks, kõik kohad nendes osakondades olid hõivatud. Nad andsid Vadimile viiuli pihku ja ütlesid, et kui see talle ei meeldi, peab ta varakult tulema, aga järgmisel aastal.

Poiss armus viiulisse niivõrd, et tema vanemad vaatasid üle oma ülejäänud eluplaanid. Vadimi isa oli graafiline disainer ja ema õde. Tulevikus teenis isa elatist ja ema pühendus täielikult oma poja andele ja tema toetusele. Tal polnud absoluutselt muusikalist haridust ja ta õppis Vadimiga samal ajal, kuulas teda ja süvenes olemusse. Vadim hindab seda täielikku emalikku eneseohverdust kõrgelt, seda enam, et just ema märkas, et väike poeg valib mis tahes pillil kuuldud lood puht alt, selgelt ja kiiresti välja.

Pärast esimest võistlust

Kui üheteistkümneaastane Vadim sai peaaegu kõik konkursi auhinnadVenyavsky (ja peamine - esimene ja erinevates rühmades on mitu eristust nii žürii kui ka avalikkuse poolt), tekkis küsimus, mida edasi teha, kuidas edu arendada? Tark õpetaja, tänapäeval kuulsaim ja tollal peaaegu tundmatu Zakhar Bron, valmistas Vadimi ette määratud kohtumiseks Tihhon Khrennikoviga. Poiss õppis kahe nädalaga selgeks kõige raskema viiulikontserdi, et sellele imelisele heliloojale meeldida.

Tähehaigusel polnud kohta ega aega alustada – üheteistkümneaastane viiuldaja harjutas üle kuue tunni päevas ainult oma pilli. Jah, ja mu ema surus tõsiselt maha kõik katsed uhkeks saada. Ja Tihhon Khrennikov armus väga Vadim Repinisse, nagu ka tema õpilane Maxim Vengerov. Tihti peeti helilooja autoriõhtuid, kus poisid andsid kontserte koos imelapsest pianisti Ženja Kisiniga. See oli õnnelik ja muretu aeg!

Viiulid

Vadimil vedas üliandeka Novosibirski meistri Mihhail Defleri valmistatud kontsertviiuliga, kuid kui Tihhon Hrennikov kultuuriministeeriumis nõudis, et see poiss väärib maailma parimat pilli, kingiti talle Stradivariuse viiul. riigikogu. Horisondid enne noort talenti olid lihts alt piiritud.

Laste, kolmveerand (muide, ainuke maailmas), kõlas ta nagu täieõiguslik täiskasvanu. Ja kolm aastat hiljem, taas tänu Tihhon Nikolajevitši pingutustele, mängis Vadim Repin juba täielikku Stradivariust – Venjavski Stradivariust. Peaaegu kõigil kuulsatel viiulitel on nimed, sest igal neist on omaelulugu. Venjavski ise kasutas seda instrumenti, kui töötas Mariinski teatris.

Aga siis, kasvades eelistas Vadim Guarnerit, sest Stradivari koolkonna pillides pole praktiliselt midagi maist, need on veatud, laulavad pilvedes jumalike häältega. See tähendab, et need viiulid panevad esinejale kuidagi paika mängureeglid, mida ta ei suuda rikkuda. Guarneri muutis oma pillid filosoofilisemaks: neil on ka "taevani" ilus kõla, kuid nad oskavad ka maalähedast, "inetult" kõlada, vajadusel ei hakka vastu. Ja sageli on see lihts alt vajalik, eriti kui mängite kaasaegset muusikat, mida Vadimi repertuaaris on palju.

Kolm põlvkonda

See polnud 2015. aastal esimene kord, kui Novosibirskis toimus Trans-Siberi kunstifestival, kus esinesid kolm põlvkonda sama kooli viiuldajaid, sealhulgas Zakhar Bron ise ja tema suurepärane õpilane Vadim Repin. Ülaloleval fotol on selgelt näha, kui palju ilmet, kui palju energiat esinejad lavale toovad, vibude sünkroonsest õõtsumisest on näha, et liikumine pole peatunud!

Kavas olid tuntumad virtuoossemad viiulipalad – Sarasate, Ravel, Paganini… Kammerorkestri dirigent oli Zakhar Nukhimovitš Bron. Mängisid selle meisterõpetaja noored, kaugeltki mitte kaheksateistaastased õpilased. Nende muusika hämmastas kuulajaid.

Vadim Repini ja Zakhar Broni esitus Prokofjevi sonaadist C-duur kahele viiulile oli selle suurepärase peaaegu kolmetunnise kontserdi krooniks. Saal tõusis püsti ja mitteta lasi oma lemmikloomad minna, sest nad kirjutasid oma kodumaa Novosibirski nime kõikidele maailma kultuurikaartidele kõige suuremate tähtedega.