2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33
Silmapaistev helilooja Edison Denisov esindas avangardi liikumist 20. sajandi vene muusikas. Tema tee muusikani polnud päris tüüpiline, kuid särav kingitus võimaldas tal jõuda loovuses uskumatute kõrgusteni. Tema elutee pakub huvi kui näide armastusest oma töö vastu ja kunsti ennastsalgavast teenimisest.
Lapsepõlv
6. aprillil 1929 ilmus Tomski inseneri perre poiss, kes sai nimeks Edison (Denisov). Lapse elulugu algas sellele ajale üsna tüüpiliselt ja miski peale ebatavalise nime ei kujutanud ette silmapaistvat saatust. Edisoni vanemad olid muusikast kaugel: tema isa on raadiofüüsik, kes tegeleb telesaadete loomisega Tomskis ja ema on ftiisiaater. Nende poeg kuni teatud vanuseni ei erinenud teistest lastest, õppis koolis hästi, saavutas erilise edu matemaatika ja füüsika õppes, samuti oli tal hea võõrkeel. Perekond elas väga tagasihoidlikult, hostelis, kus toimus Edisoni põhikohtumine muusikaga. Nende naaber mängis mandoliini, mis poisi võlustema heli ja seega algas tema uus elu.
Tee muusikani
Alates 15. eluaastast hakkab Edison Denisov naabri juurest mandoliinitunde võtma, seejärel proovib mängida klarnetit ja meisterdab isejuhitava juhendi abil kitarri. Üha enam näeb ta oma tulevikku muusikas, kuid 16-aastaselt on haridustee alustamiseks vähe võimalusi. Ta tuleb keskkooli muusikalise üldhariduse kursustele, kus ta omandab muusikalise kirjaoskuse põhitõed, ületades olulisi raskusi. Tal polnud pilli, nii et ta pidi õhtuti lasteaias õppima. Kuigi Denisov ei tunne jõudu muusikat oma elukutseks teha. Seetõttu astub ta pärast kooli lõpetamist Tomski Riiklikku Ülikooli mekhmati saamiseks. Tema edu matemaatikas oli üsna veenev, Denisov sai lähedaseks professoriga, kes põhjendas teaduslikult matemaatika seost loovuse ja kultuuriga. Kuid muusika ei lase Edisonil minna ja ta astub samal ajal muusikakooli klaveriosakonnas. Sel ajal avastab ta oma võime muusikat kirjutada ja sukeldub sellesse tegevusse ülepeakaela.
Šostakovitši õnnistus
Tulevane helilooja alustab oma teekonda lihtsate imiteerivate teostega. Kuid ajavahemikul 1947–1949 kirjutas ta rea prelüüde klaverile, koolis hakati teda väga kõrgelt hindama. Ja et saada usaldusväärset teavet oma ande taseme kohta, otsustab Edison Denisov saata mõned oma oopused Šostakovitšile ülevaatamiseks. Suurepärane helilooja üllataval kombel mitte ainult ei tutvu üliõpilaste heliloominguga, vaid kirjutab ka täiesti kiitva arvustuse, julgustab õpilast ja ütleb, et tal on selge heliloomingu anne, mis vajab arendamist. See inspireerib noort muusikut ja ta hakkab komponeerima veelgi innuk alt.
Huvitav on, et Šostakovitš mängib hiljem taas oma osa Denisovi elus. 1956. aastal annab ta talle soovituse liituda Heliloojate Liiduga.
Õpiaastad
Šostakovitši nõuandel otsustab Denisov astuda konservatooriumi, see ei õnnestunud tal esimesel korral, kuid ta saavutab oma eesmärgi ja jõuab Vissarion Jakovlevitš Šebalini klassi, kes oli võimas helilooja ja andekas õpetaja. Õpingute ajal näitab Denisov üles suurt töökust ja silmapaistvat muusikalist annet. Tema lõputööd - ooperi "Sõdur Ivan" esimene vaatus, sümfoonia orkestrile ja nokturnide tsükkel - said eksamikomisjonilt kõrgeima hinde. Pärast konservatooriumi kiitusega lõpetamist astub Denisov kõrgkooli, saavutades oma erialal kõrgeima kvalifikatsiooni.
Muusikaelu
Helilooja Edison Denisovile avaldas oma teekonna alguses tugevat mõju Šostakovitš, kellega ta sai sõbraks õpingute ajal konservatooriumis. Ta uurib ka I. Stravinsky, K. Debussy, B. Bartoki ja teiste heliloojate loomingut, püüdes avastada nende loovuse saladust. Alates 60ndate algusest on Denisovi enda stiil kujunenud. Esimene teos, mis peegeldas originaalhelilooja välimust, oli kantaat "Inkade päike". Teose avangardne kõla tõmbas kohe mitte ainult muusikute, vaid ka võimude tähelepanu. Kantaadi avalikku esitamist üritati keelata ning ainult G. Roždestvenski ja Leningradi Filharmoonia jõupingutused võimaldasid kuulajatel Denissovi loominguga tutvuda. Aasta hiljem kõlas kantaat Prantsusmaal ja Saksamaal, mis tõi heliloojale rahvusvahelise kuulsuse ja põhjuse veelgi suuremaks vastumeelsuks nõukogude võimude poolt.
Alates 1959. aastast on Denisov konservatooriumis instrumentaal- ja hiljem kompositsiooni õpetanud, tema tundides õppisid paljud hilisemad tuntud heliloojad. 1979. aastal kritiseeris Denissovi teoseid T. Hrennikov karmilt ja helilooja kanti musta nimekirja, mis raskendab tema elu oluliselt.
Alates 80. aastate keskpaigast on Edison Denisovi elulugu muutunud, võimud on muutunud talle soodsamaks, ta määratakse isegi heliloojate liidu üheks juhiks, ta töötab aktiivselt kinos ja teatris, kirjutab suuremaid teoseid.
1990. aastal lõi ta koos mõttekaaslastega 20. sajandi alguses eksisteerinud Kaasaegse Muusika Assotsiatsiooni. Rühma kuulusid tolleaegsed edasijõudnud heliloojad: D. Smirnov, E. Firsova, V. Tarnopolsky jt. Denisov kirjeldas oma kogemusi ja mõtteid raamatus "Moodne muusika ja heliloojatehnika evolutsiooni probleemid".
Kuni 90ndateni ei olnud Denisovi elu kerge, tal ei lastud töötada, teda kiusati taga. Ja ainult perestroika andis tallevõimalus rahulikult koostööd teha väliskolleegidega, teenida raha esinemiste ja meistrikursustega. Alates 1990. aastate keskpaigast on ta palju maailmas ringi reisinud, töötades Prantsusmaal, on teda kutsutud mainekamate festivalide ja konkursside žüriisse. Välismaal toimuvad suure eduga Edison Denisovi uudisteoste esiettekanded: "Requiem", "Foam of Days", kontsert vioolale.
Eriline muusikaline visioon
Edison Denisovi pärandi žanriline mitmekesisus on üsna suur. Ta proovib end ooperis (kuulus "Päevade vaht" tõi talle maailmakuulsuse) ja balletis (kirjutab "Pihtimuse") ja suurteoste kallal (oratoorium "Jeesuse Kristuse elu ja surm", ooper -oratoorium "Laatsaruse ülestõusmine"), kirjutab kontserte erinevatele pillidele ja sümfooniatele. Samuti tegeleb ta rekonstrueerimise ja orkestreerimisega. Edison Denisov sai vääriliselt avangardkunstniku tiitli, ta otsis alati muusikateose vormis, kombineerides julgelt sonorismi, serialismi, aleatoorika põhimõtteid ja arendades prantsuse impressionismi ideid.
Kogukonnamuusika tegevused
Denisov Edison Vassiljevitš polnud mitte ainult silmapaistev muusik, vaid ka huvitav inimene. Ta oli Kaasaegse Muusika Assotsiatsiooni president, mis on pühendunud uue ilu leidmisele. Organisatsioon korraldab vene heliloojate kontserte välismaal ning tegeleb ka haridustegevusega, esitledes kodumaisele avalikkusele välismaiste heliloojate loomingut. Helilooja ise propageeris aktiivselt uut vene kunsti, pidas loenguid paljudes Euroopa muusikaõppeasutustes. Ta töötas ka koosmuusikafestivalide mõttekaaslane korraldamine. Elu viimastel aastatel töötas ta Pariisis IRKAM Instituudis, mis tegeleb õppetöö ja uute akustiliste võimaluste otsimisega. ASM eksisteerib ja töötab viljak alt ka pärast Edison Vassiljevitši surma, tema võitluskaaslased mäletavad teda ja jätkavad alustatud tööd.
Peamised teened ja saavutused
Edison Denisov pole Venemaal ametliku tunnustamisega kuigi hellitatud. Temast sai 1995. aastal Vene Föderatsiooni rahvakunstnik ja ta pole kodumaal enam auhindu saanud. Prantsusmaal pälvis ta Pariisi aukodaniku tiitli ning teenete eest Prantsusmaa ja maailma kultuuri heaks Edison Denisovile autasustati Auleegioni ordenit.
Eraelu
Loomingulistel inimestel on sageli raske oma isiklikku elu korraldada. Kuid loomulikult on erandeid, näiteks Edison Denisov. Naine peaks heliloojale tema sõnul olema sõber ja turvaline pelgupaik. Seetõttu valis ta oma keskelt pere loomiseks naised. Esimene naine, muusikateadlane Galina Grigorjeva, sünnitas muusikule poja ja tütre ning elas koos temaga läbi rasked kujunemisaastad.
Edison Denisovi teine naine - Jekaterina Kuprovskaja-Denisova - samuti muusikateadlane, oli heliloojast 37 aastat noorem. Ta sünnitas talle ka kaks last ja oli temaga kuni lõpuni. Pärast abikaasa surma andis ta välja raamatu "Minu abikaasa on Edison Denisov" ja hakkas tegelema tema loomingulise pärandiga.
Helilooja elu lõppes 24. novembril 1996 Pariisis pärast kaheaastast rasket haigust.
Soovitan:
Julia Võssotskaja elulugu – naine, ema ja edukas naine
Julia Võssotskaja on telesaatejuht, näitleja, restoranipidaja ja mitme kokaraamatu autor. See on näide heast naisest, emast ja samal ajal edukast naisest. Kõik sai alguse sellest, et 1973. aastal, 16. augustil, sündis Novocherkasski linnas väike tüdruk
Gafti naine Olga Ostroumova. Valentin Iosifovich Gaft: elulugu, isiklik elu, loovus
Olga Ostroumova, Gafti naine, on uskumatult ilus naine. Tänavu saab ta 70-aastaseks ning teda vaadates on raske uskuda, et ta üritas kunagi mehe reetmise tõttu enesetappu teha. Ta on edukas, kuulus, enesekindel ja uskumatult õnnelik
Bon Jovi John: Bon Jovi grupi alalise juhi elulugu, naine, lapsed ja loovus
Bon Jovi John (täisnimega John Francis Bongiovi) on Ameerika popmuusik ja filminäitleja, sündinud 2. märtsil 1962 Perth Amboys, New Jerseys. Tuntud kui populaarse rokkbändi Bon Jovi asutaja ja vokalist
Natalia Kiknadze: naine, ema ja lihts alt ilus naine. Ivan Urganti naise Natalia Kiknadze elulugu
Paljud inimesed ei suuda anda üheselt mõistetavat vastust küsimusele, kes on Natalja Kiknadze (fotol). Ainult jalgpallifännid võivad eeldada, et ta on kuulsa Nõukogude matšikommentaatori Vassili Kiknadze sugulane. Ja neil on õigus, sest Natalja Kiknadze on tema õetütar. Ta on ka populaarse vene saatejuhi ja telesaatejuhi Ivan Urganti naine
Natalia Škuleva elulugu - Andrei Malakhovi naine ja edukas naine
Täna huvitab üha rohkem populaarse telesaatejuhi Andrei Malakhovi fänne tema naise Natalia Škuleva elulugu. Kes ta on, milline on tema haridus ja kus ta ja Andrey kohtusid? Selliseid küsimusi esitavad paljud, kes kuulsid oma hiljutisest abielust. Selles artiklis kirjeldatakse lühid alt Natalia Shkuleva elulugu ja lugeja saab vastused paljudele tema küsimustele