2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33
Üks kuulsamaid nõukogude autoreid on V. Astafjev. “Poiss valges särgis” (selle loo lühikokkuvõte on käesoleva artikli teema) on autori võib-olla kõige teravam ja liigutavam teos, milles ta kirjeldas 1930. aastate alguse rasket aega, mil puhkes nälg. välja paljudes NSV Liidu piirkondades, mis nõudis paljude inimeste elusid. Seda kompositsiooni eristab lüürilisus ja samas sügav dramaturgia, suuresti tänu sellele, et selles teeb peamiselt kaasa väike poiss Petenka, kellest sai raskete aegade ohver.
Sissejuhatus
Lüürilise proosa tõeline meister on Astafjev. “Poiss valges särgis” (selle tõestuseks on selle teose kokkuvõte) on lugu, mis peegeldab 1930. aastate raske ajastu tegelikkust. Alguses kirjeldab autor kurba pilti külast, mis jäi maha selle tõttu, et kogu töövõimeline elanikkond oli sunnitud saaki põua eest päästmiseks kummitama. Jutustaja tädi läks samuti põllule, jättes üksi oma kolm väikest poega: Sasha, kes oli seitsmeaastane,kuueaastane Vanya ja Petenka, kes polnud veel kolmeaastane. Poisid, kes igatsesid oma ema, otsustasid teda ise otsima minna. Kirjeldas meisterlikult maa-stepimaastikku oma teoses Astafjev. “Poiss valges särgis” (loo kokkuvõte näitab kirjaniku oskust luua lühid alt ja lühid alt epiteetide abil looduspanoraam) on teos, milles peen hea huumor on ühendatud sügavate filosoofiliste mõtisklustega elu üle ning selle tähendus.
Kangelaste teekond
Vendade jaoks oli ema otsimine tõeline proovikivi. Kirjanik ei koonerdanud värvidega, näidates, millised takistused neil teel õnnestus ületada: jõgi, kuru, ummistused, kaer. Autor maalib liigutava pildi sellest, kuidas vanemad vennad nooremat venda õlgadel kandsid, kuidas nad teda erinevate leiutistega veensid ja oma teed jätkama meelitasid, näidates kas loomi või jõge, kuni lõpuks võtsid appi viimase abinõuna ja ütlesid, et nende ema ootab neid ees. Need sõnad panid Petenka surelikust väsimusest hoolimata edasi minema. Kirjanik Astafjev andis oma kangelaste kogemusi väga usaldusväärselt edasi. “Poiss valges särgis” (loo kokkuvõte näitab, kui peenelt ja oskuslikult ta tegelaste emotsionaalseid läbielamisi edasi annab) on teos, mis oma lühidusele vaatamata hämmastab ajastu reprodutseerimise ehtsusega.
Ema kirjeldus
Essees on oluline kohtpilt poiste emast, kes töötas oma poegade teekonnal põllul. Kirjanik kordab üksikasjalikult oma töö keerulisi tingimusi. Ainsaks lohutuseks oli talle mälestus oma lastest. Mõte neist aitab tal leppida raskete tingimuste ja raske tööga saagikoristusel. Ta on poistele piima varunud ja ootab põnevusega aega, mil saab neile süüa anda. Autor kirjeldab väga liigutav alt ema kohtumist poegadega. Samas annab ta elava kõnekeele abil edasi kogu selle naise õrnuse. Esimese asjana ajas ta nende riided sirgeks ja siis toitis neid, andes neile viimase oma toiduvarust. Kirjanik kirjeldab väga tugev alt ema leina, kui ta sai teada oma noorima poja kadumisest.
Elu pärast kaotust
Astafjev kirjutas palju kuulsaid teoseid. “Poiss valges särgis” (loo kokkuvõte annab koolilastele selle kirjaniku loomingust aimu) on teos, mis oma väikesest mahust hoolimata on nõukogude kirjanduses silmapaistval kohal. Essee viimane osa on pühendatud ema elule pärast seda traagilist lugu. Tal oli suur pere, ta jäi ellu ja mattis paljusid, kuid ta ei mäletanud ühtegi oma sugulast sellise soojuse ja armastusega kui tema noorem Petenka. Keegi ei teadnud, kuidas Viktor Astafjevi taoliste tavaliste külainimeste kogemusi edasi anda. "Poiss valges särgis" (loo kokkuvõte peaks sisaldama tema omaduste kirjeldustkeel) on essee, mida saab pakkuda kooliõpilastele nõukogude kirjanduse tundides.
Keel
See kompositsioon on kirjutatud elavas kõnekeeles, mis on küllastunud rahvapärastest väljenditest ja isegi muinasjutulistest folkloorielementidest. See annab narratiivile eriti kurva lüürilise tooni, mis läbib kogu teost. Autor võrdleb poisse hellitav alt ööbõröövlitega, kirjeldab loodust värvikate epiteetidega ning annab liigutavate epiteetide abil edasi vendade omavahelisi suhteid. Finaal on sügav alt sümboolse tähendusega, suuresti tänu lumivalgetes riietes lapse kuvandi loomisele, mis sümboliseerib tema puhtust ja süütust. Nii sai Astafjevist üks tunnustatumaid nõukogude kirjanikke. “Poiss valges särgis” (loo väga lühike kokkuvõte peaks sisaldama järeldust loo idee kohta) on essee, mis on kohustuslik lugemiseks kõigile, kes on huvitatud mitte ainult autori loomingust, aga ka riigi ajaloos.
Soovitan:
M. Prishvini "Kana pulkadel": loo kokkuvõte ja idee
Lapsed tutvuvad M. M. Prishvini loominguga juba algklassides. Lühikesed, kuid väga huvitavad lood on alati täis sügavat tähendust. Need sõnad kehtivad täielikult teose "Kana varrastel" kohta. Artikkel pakub loo kokkuvõtet ja variatsioone selle peamise idee määratlemise kohta
B. Krapivin "Poiss mõõgaga" - kokkuvõte
Krapivini kirjutatud väikeste ja suurte teoste hulgas on triloogial "Poiss mõõgaga" eriline koht. Raamatu kokkuvõtte võib taandada kolmele sõnale: "Sõprus, julgus, au"
B. P. Astafjev, "Domski katedraal": kokkuvõte, teose tunnused ja ülevaated
Kui ümberringi on palju askeldamist ja hing püüdleb vaikuse ja vaikuse poole, kui mõtetes on vaid unistused üksindusest, siis tuleb appi muusika… Orelimuusika majesteetlik kõla võib puudutada hinge salajasemad nurgad, eriti kui see samas Riia toomkirikus asuv orel, millest jutustab kirjanik Viktor Astafjev oma samanimelises teoses "Toomkirik"
"Kristuse poiss puu otsas": kokkuvõte. "Kristuse poiss jõulupuul" (F.M. Dostojevski)
"Poiss Kristuse puu juures" on Fjodor Mihhailovitš Dostojevski kirjutatud lugu. Selles jagab kuulus kirjanik oma mõtteid lugejatega, võimaldab väljastpoolt näha, milleni inimlik ükskõiksus viib, jõuab väga lahke ja positiivse lõpuga, mis võib olla mitte ainult fantaasia, vaid ka reaalsus.
Tšehhovi lugu "Karusmari": kokkuvõte. Tšehhovi loo "Karusmari" analüüs
Selles artiklis tutvustame teile Tšehhovi karusmarja. Anton Pavlovitš, nagu te ilmselt juba teate, on vene kirjanik ja näitekirjanik. Tema eluaastad - 1860-1904. Kirjeldame selle loo lühid alt, selle analüüs viiakse läbi. "Karusmari" kirjutas Tšehhov 1898. aastal, see tähendab juba oma loomingu hilisel perioodil