2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33
Postmodernism maalikunstis on kaunite kunstide moodne suund, mis ilmus 20. sajandil ning on üsna populaarne Euroopas ja Ameerikas.
Postmodernism
Selle stiili nimi on tõlgitud kui "moodsa järgi". Aga postmodernismi ei saa nii üheselt tajuda. See ei ole ainult suund kunstis – see on inimese maailmapildi, meeleseisundi väljendus. Postmodernism on viis ennast väljendada. Selle stiili põhijooned on vastandumine realismile, normide eitamine, valmisvormide kasutamine ja iroonia.
Postmodernism tekkis moodsusele vastu seista. See stiil õitses 20. sajandi teisel poolel. Mõistet "postmodernism" kasutati esmakordselt 1917. aastal artiklis, mis kritiseeris Nietzsche üliinimese teooriat.
Postmodernismi mõisted on järgmised:
- See on poliitika ja neokonservatiivse ideoloogia tulemus, mida iseloomustab eklektika, fetišism.
- Umberto Eco (kellest tuleb juttu allpool) määratles selle žanri kui mehhanismi, mis aitab kultuuris üht ajastut teiseks muuta.
- Postmodernism on viis mineviku ümbermõtestamiseks, sest seda ei saa hävitada.
- See on ainulaadne periood, mis põhineb maailma erilisel mõistmisel.
- X. Leten ja S. Suleiman uskusid, et postmodernismi ei saa pidada lahutamatuks kunstinähtuseks.
- See on ajastu, mille põhijooneks oli usk, et mõistus on kõikvõimas.
Postmodernism kunstis
Esimest korda väljendus see stiil kahes kunstitüübis – postmodernismis maalikunstis ja kirjanduses. Selle suuna esimesed noodid ilmusid Hermann Gasse romaanis "Steppenwolf". See raamat on töölauaraamat hipide subkultuuri esindajatele. Kirjanduses on "postmodernismi" suuna esindajateks sellised kirjanikud nagu: Umberto Eco, Tatiana Tolstaya, Jorge Borges, Victor Pelevin. Üks kuulsamaid selles stiilis romaane on "Roosi nimi". Selle raamatu autor on Umberto Eco. Kinokunstis oli kõige esimene postmodernistlikus stiilis loodud film film Freaks. Filmi žanr on õudusfilm. Postmodernismi eredaim esindaja kinos on Quentin Tarantino.
See stiil ei püüa luua universaalset kaanonit. Ainus väärtus on siin looja vabadus ja eneseväljenduse piirangute puudumine. Postmodernismi põhiprintsiip on "kõik on lubatud".
Kauned kunstid
Postmodernism 20. sajandi maalikunstis kuulutas välja oma põhiidee – koopial ja originaalil pole erilist vahet. Postmodernsed kunstnikud demonstreerisid seda ideed oma maalidel eduk alt – luues neid, seejärel mõtlesid ümber, muutsid juba varem loodut.
Postmodernism maalikunstis tekkis modernismi baasil, mis kunagi hülgas klassika, kõik akadeemilise, kuid lõpuks liikus see ise klassikalise kunsti kategooriasse. Maalimine on jõudnud uuele tasemele. Selle tulemusena pöörduti tagasi modernismile eelnenud perioodi.
Venemaa
Postmodernism vene maalikunstis õitses 20. sajandi 90ndatel. Sellel kaunite kunstide suunal olid eredamad kunstnikud loomingulisest rühmast "Own":
- A. Menüü.
- Hyper-Dupper.
- M. Tkatšov.
- Max-Maksyutin.
- A. Võida.
- P. Veštšov.
- S. Nosova.
- D. Angelica.
- B. Kuznetsov.
- M. Kotlin.
Loomerühm "SVOI" on ühtne organism, mis on kokku pandud erinevatest kunstnikest.
Vene postmodernism maalikunstis on täielikult kooskõlas selle suuna põhiprintsiibiga.
Selles žanris töötanud kunstnikud
Kuulsaimad postmodernismi esindajad maalikunstis:
- Joseph Beuys.
- Ubaldo Bartolini.
- B. Sääsk.
- Francesco Clemente.
- A. Melamiid.
- Nicolas de Maria.
- M. Merz.
- Sandro Kia.
- Omar Galliani.
- Carlo Maria Mariani.
- Luigi Ontani.
- Paladino.
Joseph Beuys
See saksa kunstnik sündis 1921. aastal. Joseph Beuys on "postmodernismi" liikumise silmapaistev esindaja maalikunstis. Selle kunstniku maalid ja kunstiobjektid püüavad eksponeerida kõigis kaasaegse kunsti muuseumides. Josefi joonistamisanne avaldus lapsepõlves. Varasest noorusest peale tegeles ta maalimise ja muusikaga. Külastas korduv alt kunstnik Achilles Murtgati stuudiot. Veel koolipoisina luges J. Beuys suure hulga raamatuid bioloogiast, kunstist, meditsiinist ja zooloogiast. Alates 1939. aastast ühendas tulevane kunstnik kooliõpinguid tööga tsirkuses, kus ta hoolitses loomade eest. 1941. aastal astus ta pärast kooli lõpetamist vabatahtlikuna Luftwaffesse. Esm alt teenis ta raadiooperaatorina, seejärel sai temast pommitaja tagalarelvad. Sõja ajal maalis Josef palju ja hakkas tõsiselt mõtlema kunstnikukarjääri peale. 1947. aastal astus J. Beuys Kunstiakadeemiasse, kus ta hiljem õpetas ja sai professori tiitli. 1974. aastal avas ta vabaülikooli, kuhu said kõik soovijad astuda õppima ilma vanusepiiranguteta ja sisseastumiseksamiteta. Tema maalid koosnesid erinevaid loomi kujutavatest akvarell- ja pliijoonistustest, mis meenutasid kaljumaale. Ta oli ka skulptor ja töötas ekspressionismi stiilis, kujundades tellimusel hauaplaate. Joseph Beuys suri 1986. aastal Düsseldorfis.
Francesco Clemente
Teine "postmodernismi" stiili maailmakuulus esindaja maalikunstis on itaalia kunstnik Francesco Clemente. Ta sündis Napolis 1952. aastal. Tema tööde esimene näitus toimus 1971. aastal Roomas, kui ta oli 19-aastane. Kunstnik reisis palju, käis külasAfganistanis, Indias. Tema naine oli teatrinäitleja. Francesco Clemente jumaldas Indiat ja käis seal väga sageli. Ta armus selle maa kultuuri nii väga, et tegi isegi koostööd India miniaturistide ja paberimeistritega – maalis käsitsi valmistatud paberile guaššminiatuure. Kunstnikule tõi kuulsuse maalid, mis kujutasid erootilisi pilte sageli moonutatud inimkehaosadest, paljud tema loomingust on tema tehtud väga rikkalikes värvides. 1980. aastate alguses maalis ta rea õlimaale. Kahekümnenda sajandi 90ndatel hakkas ta enda jaoks töötama uue tehnikaga - vaha freskoga. F. Clemente teosed osalesid suurel hulgal näitustel erinevates riikides. Tema kõige veenvamad teosed on need, milles ta annab edasi oma meeleolu, vaimset ahastust, fantaasiaid ja hobisid. Üks tema viimaseid näitusi toimus 2011. aastal. Francesco Clemente elab ja töötab endiselt New Yorgis, kuid külastab sageli Indiat.
Sandro Kia
Teine Itaalia kunstnik, kes esindab maalikunstis postmodernismi. Selles artiklis on näidatud foto ühest Sandro Chia teosest.
Ta pole mitte ainult maalikunstnik, vaid ka graafik ja skulptor. Kuulsus tuli talle kahekümnenda sajandi 80ndatel. Sandro Chia sündis Itaalias 1946. aastal. Hariduse omandas oma sünnilinnas Firenzes. Pärast õppimist reisis ta palju, otsides endale ideaalset elukohta, otsingute tulemusena asus 1970. aastal elama Rooma ja 1980. aastal kolis New Yorki. York. Nüüd elab S. Kia kas Miamis või Roomas. Kunstniku töid hakati eksponeerima nii Itaalias kui ka teistes riikides – 70ndatel. Sandro Chial on oma kunstikeel, mis on täis irooniat. Tema töödes eredad küllastunud värvid. Paljud tema maalid kujutavad kangelasliku välimusega meesfiguure. 2005. aastal andis Itaalia president Sandro Chiale kuldmedali panuse eest kultuuri ja kunsti arendamisse. Suur hulk kunstniku maale on Saksamaa, Jaapani, Šveitsi, Iisraeli, Itaalia ja teiste riikide muuseumides.
Mimmo Paladino
Itaalia postmodernistlik kunstnik. Sündis riigi lõunaosas. Lõpetanud kunstikõrgkooli. 70ndate kaunite kunstide taaselustamisel mängis ta üht peaosa. Peamiselt töötas ta tempera fresko tehnikas. 1980. aastal esitleti tema töid Veneetsias esimest korda näitusel teiste postmodernsete kunstnike maalide hulgas. Nende hulgas olid sellised nimed nagu Sandro Chia, Nicola de Maria, Francesco Clemente jt. Aasta hiljem korraldas Baseli kunstimuuseum Mimmo Paladino maalide isikunäituse. Siis oli teistes Itaalia linnades veel mitu isiksust. Lisaks maalimisele oli kunstnik skulptor.
Ta skulptuuris oma esimesed tööd 1980. aastal. Tema skulptuurid saavutasid peaaegu kohe populaarsuse. Neid eksponeeriti Londonis ja Pariisis kõige mainekamates saalides. 1990. aastatel lõi Mimmo oma 20 valgest skulptuurist koosneva tsükli, mis on tehtud segatehnikas. Maalikunstniksai Londoni Kuningliku Kunstiakadeemia auliikme tiitli. M. Paladino on ka Rooma ja Argentina teatrietenduste dekoratsioonide autor. Maalimine mängis Mimmo elus juhtivat rolli.
Soovitan:
Postmodernism kinos: parimad filmid
Postmodernismi ajastu koges maailma kultuuris kõige selgem alt oma õitseaega alates 20. sajandi teisest poolest ning muutis tegelikult inimeste arusaama kunstist ja ilust. Sellised erksad filmid nagu Quentin Tarantino "Pulp Fiction", Sergei Solovjovi kodumaine "Assa" ja paljud teised loodi just postmodernismi koidikul kinos. Mis veel eristas ja mäletas maailma kinematograafiakogukonna stiili?
Dadaism – mis see on? Dadaismi esindajad maalikunstis
Kaasaegses maailmas pööravad inimesed erilist tähelepanu oma kultuurile ja vaimsele arengule. Enam ei piisa vaid ühe ala asjatundjast, et intelligentses ettevõttes huvitavat vestlust pidada
Futurism maalikunstis on Futurism 20. sajandi maalikunstis: esindajad. Futurism vene maalikunstis
Kas sa tead, mis on futurism? Selles artiklis tutvute üksikasjalikult selle suundumusega, futuristlike kunstnike ja nende teostega, mis muutsid kunsti arengu ajaloo kulgu
Etüüd maalikunstis on Maali mõiste, määratlus, päritolulugu, kuulsad maalid ja tehnikad maalikunstis
Kaasaegse kaunite kunstide puhul ei saa uuringu rolli üle hinnata. See võib olla kas valmis maal või osa sellest. Allolev artikkel annab vastused küsimustele, mis on eskiis, mis need on ja milleks need on, kuidas seda õigesti joonistada, millised kuulsad kunstnikud visandeid maalisid
Rokokoo maalikunstis. Rokokoo esindajad maalikunstis ja nende maalid
Rokokoo esindajad 18. sajandi maalikunstis arendasid välja peamiselt galantsed stseenid aristokraatia elust. Nende lõuenditel on pastoraalsete maastike taustal kujutatud romantilist kurameerimist koos erootilise hõnguga