Moraal William Hogarthi maalidel

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33

William Hogarth on üks kunstnikest, kellel oli 18. sajandil Inglismaa maalikoolkonnale tohutu mõju. Ta aitas kaasa realismi ja argižanri arengule, aga ka teravale avalikule satiirile.

Lapsepõlv ja noorus

Maalikunstnik sündis 1697. aastal Londonis. Perekond elas vaesuses. Tema isa oli õpetaja, mõnikord tõlkis ladina keelest. Ema oli nagu ravitseja ja valmistas erinevaid jooke ja pulse.

Williami loovus hakkas ilmnema juba lapsena. Ta oli võimekas laps, kellel oli uudishimulik meel ja oskus kõike märgata, kuid õppis koolis halvasti, sest tundis kogu aeg maalimas. Tema niigi vaene perekond oli täielikult laostunud. Isa visati võlglaste vanglasse ning vastutus ema ja õdede ülalpidamise eest langes veel noore Hogarthi õlgadele. Samal ajal algas ka tema loominguline tee.

Elukutse

William Hogarth õpib hõbesepa erialal, kus ta õpib töötama metalliga ja tegema graveeringuid. Seal tutvus ta ka moodsa rokokoo stiili moesuundadega. Varstita avab töökoja, kus prindib omaenda aktuaalse sisuga graveeringuid, mis olid tohutult edukad. Koos sellega võtab kunstnik õlimaalitunde.

Kuni 30. eluaastani tegeles ta raamatugraafikaga. Näiteks illustreeris ta Samuel Butleri luuletust "Gudibras". Pilte hakkas William Hogarth maalima paar aastat pärast seda.

Maalide seeria

Maalikunstnik on juba saavutanud kuulsuse oma humoorika loomuga sotsiaalsete ja poliitiliste gravüüridega, mille järele oli suur nõudlus. Ja nii olid William Hogarthi maalide teemad kõik samad inimlikud pahed, rumalus, eelarvamused. Ta maalib terve rea maale traagilise lõpuga lugude vormis. Nendes kirjeldab kunstnik ühiskonna erinevate kihtide elusituatsioone.

William Hogarthi kuulsaimad maalid on "Moti karjäär", "Prostituudi karjäär", "Moodne abielu", "Parlamendivalimised", "Usinus ja laiskus". Kunstnik naeruvääristab moraali puudumist kaasaegses ühiskonnas, Inglise aristokraatia mädanenud traditsioone koos fiktiivsete abieludega, korrumpeerunud ametnikke, paljastab joobeseisundi, vägivalla, liiderlikkuse.

Moeabielu

Lai alt tuntud oli William Hogarthi moraalsete ja õpetlike teoste tsükkel "Moodne abielu", mille 6 maali räägivad ühiskonnas nii sagedast nähtusest nagu fiktiivsed abielud. See oli hävinud aristokraatia ainus võimalus siseneda kodanlikesse ringkondadesse. Samas olid abielulepingud pigem lepingudost ja müük. Sellised abielud on ilmekas näide ühiskonna ebamoraalsusest. Peaaegu kõik William Hogarthi maalid ei sisalda mitte ainult moraliseerivat olemust, vaid naeruvääristavad ka tollal moekat prantsuse rokokoo stiili, mis väljendub tegelaste poosides ja interjööride luksuses.

Moeabielu stseenide kirjeldus

A Fashionable Marriage räägib loo krahv Skanderist (kelle perekonnanimi tõlkes on "mot"), kes abiellub oma poja Vikonti jõuka kaupmehe tütrega, et ilmselt parandada oma rahalisi raskusi ekstravagantsuse tõttu. Kaupmehe jaoks tõotab see abielu omakorda sotsiaalse staatuse tõusu.

Esimesel lõuendil on kujutatud stseeni krahvi majas abielu sõlmimise ajal. Näeme kaupmeest, kelle käes on leping, ja krahvi, kes näitab talle rullraamatut oma aadlisuguvõsa sugupuuga. Samal ajal on nende lapsed üksteise suhtes täiesti ükskõiksed. Ja sellise abielu kehastuseks on kaks koera, kes on vastu tahtmist aheldatud ühe ketiga.

Teisel lõuendil on noorpaar. Tuba on korratu. Koer paljastab noore abikaasa truudusetuse, tõmmates taskust naise kapoti. Juht kehitas õlgu ja lahkus hunniku tasumata arvetega.

Kolmas stseen toimub arstikabinetis, kuhu vikont tuli koos oma armukesega väga konkreetsel põhjusel. Must laik tema kaelal on ilmnesüüfilise märk. Samuti on haiguse tunnused märgatavad naisel, kes ilmselt ähvardab arsti noaga, ja tüdrukul, kes hoiab käes ravimikarpi. Vikontil on käes sama kast. Ta ähvardab ka arsti – määratud pillid ei mõjunud.

Neljandal pildil on noore naise buduaar. Stseen on täis varjatud vihjeid. Buduaari kaunistus krooniga viitab sellele, et vana krahv on surnud ja ta on saanud krahvinna tiitli. Kõikjal on näha vihjeid tema truudusetusest abikaasale. Näeme juba esimeselt pildilt tuttavat tegelast, kellega krahvinna arms alt juttu ajab ja tema portree seinal ripub. Tõenäoliselt on nad armukesed. Teised maalid seinal on selgelt erootilised. Lehepoiss hoiab käes sarvilise Actaeoni kujukest kui riigireetmise sümbolit.

Viies stseen on juba aus alt öeldes traagiline. Krahvinna eraldas end oma väljavalituga ja pettis oma meest. Abikaasa sai neile jälile ja tabas nad "kuum alt". Ilmselt toimus meeste vahel mõõgaduell, milles vikont sai surmav alt haavata. Armastaja tõmbub kähku aknast tagasi ja naine põlvili palub mehelt andestust.

Kuues pilt on fiktiivabielu apoteoos. Näeme kaupmehe, krahvinna isa maja. Ta luges ajalehest tema jalge ees, et tema väljavalitu hukati mõrva eest. Leinast võtab ta mürki. Kaks meest vaidlevad, tõenäoliselt arst sõimab sulast. Kuna sellest abielust oli järel vaid tütar ja krahvitiitli pärida ei olnud poega,mille eest kõik alustasid, läks tiitel käest. Kaupmehel ei jäänud midagi. Ja lõpuks sai praegusest olukorrast kasu ainult kõhn koer, kes juhust kasutades otsustas lauale maitsta.

William Hogarthi maali "Autoportree koeraga" kirjeldus

Hogarth polnud mitte ainult satiirist, vaid ka andekas portreemaalija. Kõige ebatavalisem on tema "Autoportree", millel ta kujutas end koos oma armastatud koeraga.

Maalil istub koer Miltoni, Shakespeare'i ja Swifti köidete portree kõrval. Tõenäoliselt on need kunstniku lemmikautorid. Palett on esiplaanil. William Hogarthi autoportree näeb välja nagu pilt pildil, kus ta kujutas end ümbritsetuna südamele kallitest asjadest.

Maalikunstnik suri 1764. aastal Londonis.

Hogarth oli inglise maalikunsti kodumaise žanri pioneer. Oma loomingulise tegevuse jaoks ei loonud ta mitte ainult suure hulga graveeringuid, vaid kirjutas ka maalikunsti traktaadi "Ilu analüüs". William Hogarthi maalid said Euroopa kunstis laialdast vastukaja. Kunstnikul polnud aga kodumaal väärilist järglast.