Henrietta Yanovskaja. Elulugu, perekond, foto

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33

Täpne ja karm lavastaja, kellel on asjadest oma nägemus, on Yanovskaja Henrietta Naumovna. Talle on poliitiline paradigma võõras, kuid tema esitused on alati kaasaegsed. Meie tänane lugu räägib sellest imelisest naisest.

Henrietta Yanovskaja – kes ta on?

Henrietta Janowskat võib kartmatult nimetada suurepäraseks teatrijuhiks, uskumatult andekaks, isikupäraseks ja erinev alt kellegi teise stiili, energia, arusaadavusega. Režissööri elukutse on keeruline ja põhimõtteliselt mitte naise amet, mis nõuab tugevat iseloomu, karmi kätt ja raudset tahet. Ja kui naisel see elukutse õnnestus, siis ta mitte ainult ei jäänud ellu, vaid hingas teatriellu midagi uut, seni proovimata, tegi läbimurde, lõi midagi erinev alt kõigest muust - see on anne, mida kõik ei saa kasutada isegi siis, kui hankige see.

Henrietta Yanovskaja, kelle elulugu algab Leningradis, sündis vahetult enne II maailmasõja algust, juunis 1940. 1967. aastal lõpetas ta Leningradi Riikliku Teatri-, Muusika- ja Kinoinstituudi. Pean ütlema, et tal vedas, et pääses G. A. Tovstonogovi - kõige andekama - kursusele.direktor, millised üksused. Ja see määras suuresti tüdruku enda iseloomu ning moodustas tema kui teatrijuhi selgroo ja põhipostulaadid.

Loometee valimine

Meenutades oma suhtlust Tovstonogoviga, ütleb Henrietta, et ei suutnud alguses harjuda sellega, et ta on suure mehe kõrval. Tüdruk kuulas teda, avas suu, ja iga kord, kui ta tõmbas end üles, taipas, kus ta on ja kus ta on. Tovstonogov on totalitaarse teatrikunsti esindaja. Ta on suurepärane, kuid tema iseloom on väga raske. Koostöö režissööriga oli raske, kuid kohutav alt huvitav – maestro juures õppimine pakkus uskumatut naudingut.

Instituudis viis saatus tüdruku kokku tema klassivenna - Kama Ginkasega, temast sai hiljem Yanovskaja jaoks kõik - nii abikaasa, õlg kui ka kolleeg poes (Kama Ginkas on teatrijuht).

Henrietta Yanovskajast, kelle fotod meenutasid Hollywoodi näitlejannasid, oleks võinud saada suurepärane teatrikunstnik, kõik andmed olid temaga kaasas. Ainult üks omadus takistas tal näitlejaametis tegutsemist - liigne vabadusearmastus. Ta ei saanud alluda kellegi teise tahtele, Yanovskaja oli juht. Loodus premeeris naist iluga, kuid Henrietta Yanovskaya ei jäänud sellest kunagi päriselt kinni. Pikkus, kaal, toitumine – need küsimused ilusat tüdrukut ei häirinud. Ta jättis peaaegu kohe näitlejatöö kõrvale, otsustades inspiratsiooni otsida lavastamisest. Ja ma ei eksinud. Ja veelgi paradoksaalsem on see, et Henrietta Naumovna suutis raskel ajal (nõukogude ajal) oma lavastajaannet välja arendada.ajastu), mil kõiki alandati ja muserdati, naistest rääkimata.

Režissööri elukutse algus

Janovskaja debüteeris režissöörina Leningradi Piirkonna Maly Draamateatris 1967. aastal. Tegemist oli L. Zorini näidendi "Varssavi meloodia" lavastusega. Töö lapsepõlvelinnas sai aga läbi. Yanovskaja lahkus abikaasa järel Krasnojarskisse. Kuid siin tuleb öelda, et tüdruk ei läinud lootusetusest teise linna - vastupidi, ta tormas sinna täieliku enesekindlusega, et see konkreetne linn on universumi keskpunkt, sest selles on Yanovskaya ja Ginkas - just sellise energialaenguga asus see kaunis noor naine oma saatusele vastu astuma.

Kama Ginkas juhtis Krasnojarskis asuvat Noorte Vaatajate Teatrit, kus Henrietta Janovskaja töötas kaks aastat, aastatel 1970–1972.

Janovskaja esimene lavastajatöö ühes põhjapoolsemas linnas tehti 1970. aastal. Lavastus kandis nime "Imetegija" ja rääkis pimeda-kurdi-tumma tüdruku hariduse ajaloost.

Selle lavastuse lavastajatöö andis selgelt tunnistust, et Yanovskaja ei ole oma olemuselt nagu keegi teine, ta eristub kõigist teistest lavastajatest.

Töö Moskvas

Alates 1984. aastast algas Henrietta Yanovskaja elus uus etapp, kui lavastaja esitles Mossoveti teatris Moskva avalikkusele tema lavastust "Lesknaise aurulaev". Näidend osutus väga menukaks. põhjal valminud etendus “Koera süda” agaMihhail Bulgakov. Teatrihooaeg 1986-1987 jäi meelde selle etenduse triumfi esietendusega. Muide, "Koera südame" lavastust peetakse üheks parimaks kogu perestroika perioodi jooksul. Ja kirjanik Mihhail Bulgakov on Janovskajale lähim autor.

Hiljem oli näidendi veel üks imeline lavastus – Ostrovski järgi "Äike", kus Henrietta Naumovna andis edasi oma nägemuse maailmast, nägemuse tegelastest, mis paljuski ei langenud kokku stereotüüpse arvamusega, et oli varem asutatud. Selle esituse eest kandideeris Yanovskaja riiklikule preemiale.

Alates 1986. aastast on Henrietta Naumovna juhtinud Moskva Noorte Vaatajate Teatrit, ta on selle peadirektor. Pean ütlema, et Yanovskaja tulekuga Noorsooteatrisse on kõik radikaalselt muutunud. Naine ei plaaninud teatrikunstis revolutsiooni teha. Ta tahtis midagi parandada, kuid ei kavatsenud kõike radikaalselt muuta. Tänapäeval on Moskva Noorsooteater aga midagi uut, erinevat teatrist selle tavapärases tähenduses.

Teatrist

Täna on Moskva Noorsooteater suurepärane teater, kuid see pole üldse lastele või õigemini mitte ainult lastele. Nädalavahetuse päeval sisendavad trupi näitlejad väikesesse vaatajasse armastust kunsti vastu, õhtul aga kogub etendus oma saali täiskasvanuid ja räägib tõsistest eluasjadest, üksikisiku ja ühiskonna kui terviku probleemidest. Moskva Noorsooteater on pereteater, sest etenduste lavastajaks on Janovskaja abikaasa Kama Ginkas.

Janovskaja Henrietta Naumovna armastab mõelda kaasaegse teatri üle, selle rolli üleiga inimese elus, tänapäeva vaataja kohta. Näiteks usub lavastaja, et kunagine teater kui midagi suurepärast ja intrigeerivat on jäädav alt kadunud. Pigem kadus see publik, intelligentne, midagi suurt nõudvat, haritud, ülevat. Tänapäeval on kõik palju lihtsamaks muutunud, suhtumine teatrisse on erinev - inimesed peavad seda meelelahutuseks ja käivad sagedamini etendustel kui kinos või popartistide kontsertidel.

Aga vaatamata kõigele leiavad Yanovskaja etteasted oma tõelise asjatundja. Töötoas viibivad kolleegid väidavad, et Henrietta Naumovna etendustel sukelduvad nad lav alt räägitavasse loosse, ei pööra tähelepanu detailidele, ei analüüsi, ei mõtle - nad lihts alt tajuvad emotsionaalselt. Ja see on suurepärase lavastajaoskuse tunnus.

Iga etendus on raskelt võidetud lugu

Henrietta Yanovskaja elus oli erinevaid perioode, oli tõuse ja mõõnasid. Talle on tuttav olukord, kui tööd pole ja ümberringi on tühjus, mis tuleb millegagi täita. Rahapuuduse perioodil kudus Yanovskaja - järjekindl alt, hoolik alt, vähehaaval -, mis toitis kogu peret. Võib-olla seepärast usub lavastaja, et iga teatrilavastus tuleb viia täiuslikkuseni – kannatada, ellu jääda, põhjani juua. Seetõttu tunneb lavastaja ilmselt pärast iga etendust ajutist jõukaotust ja hingelööki.

Teatrietendustest üldiselt rääkides võrdleb Janovskaja neid koonusega, mille tipuks on lavastaja idee; asjaolu, millesttõrjunud. Iga juhi ülesanne on teha kõik selleks, et lavastuse mõju hajuks ruumis võimalikult kaugele, nagu selle kujundi alus. Ja iga punkt koonuse pinnal on olukorra tajumine iga üksiku vaataja poolt. Igal neist on oma, mis erineb teise tajust ja ka lavastaja algsest ideest ja mõtetest. Ainult sellisel mudelil on mõte, ainult selle põhimõtte järgi teater töötab.

Elust

Režissöör Yanovskaja rekord hõlmab enam kui kolmkümmend lavastust. Ta ei anna sageli esinemisi. Seda ei juhtu sagedamini kui kord aastas ja võib-olla isegi harvemini. Ja ometi on tal palju ideid, ideid ja plaane. Ta on nõutud ega karda noorte konkurentsi.

Rääkides tänapäevastest lavastajatest, kes astuvad ametisse täna, märgib Yanovskaja, et nad püüavad kõike liiga kiiresti katta – nad võtavad riske, kiirustavad. See pole muidugi halb - värske energia, nooruse vaim pole kunagi kedagi eesmärkide saavutamisel seganud. Režissöör Janovskaja sõnul sellest aga ei piisa. Millegi tõetruu loomiseks, vaataja püüdmiseks on vajalikud teadmised, maised kogemused ja talutud kannatused. Ja selleks peate vähem alt natuke maailmas elama.

Naine tunnistab 75-aastaselt aus alt, et isegi nii küpses eas ei saa ta siin elus kõigest aru, kõiki saladusi ei avaldata. Henrietta Yanovskaja, kelle pere on tema abikaasa, pühendab lõviosa oma ajast siiski elukutsele. Seal saab ta inspiratsiooni.jõudu, tarkust. Yanovskajal ja Ginkasel on poeg, kuid ta valis endale vaimse tee ja elab nüüd teises linnas, vanematest kaugel.