2025 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2025-01-24 17:49
Arhitektuurne futurism on iseseisev kunstiliik, mis on ühendatud kahekümnenda sajandi alguses ilmunud futuristliku liikumise üldnimetuse alla ning hõlmab luulet, kirjandust, maalikunsti, rõivaid ja palju muud. Futurism viitab tulevikuihale – nii suunale üldiselt kui ka arhitektuurile konkreetselt on iseloomulikud jooned antihistorism, värskus, dünaamika ja hüpertrofeerunud lüürika. Futurism saavutas NSV Liidu arhitektuuris erilise populaarsuse, saades uue elu ülesehitamise sümboliks.
Definitsioon
Arhitektuuri futurismi esilekerkimise aastaks võib pidada 1912. aastat, kuna sel aastal kujutas itaalia arhitekt Antonio Sant'Elia esmakordselt paberil futuristlikku nägemust linnavormidest. Aastatel 1912–1914 lõi ta sellel teemal kuulsa visandite seeria. Seejärel avaldas ta oma "Manifestifuturismi arhitektuur". Enne seda eksisteeris stiil ainult tulevikulinnade abstraktses kirjelduses, Sant Elia jõupingutustel ilmusid reaalseks ehitamiseks sobivate futuristlike hoonete joonised. Futurismi rajaja arhitektuuris on näidatud a. foto allpool.
Definitsiooni järgi on arhitektuuri futuristlik vorm kõigi enne 20. sajandit eksisteerinud arhitektuurikaanonite peegelpilt. Seega on see arhitektuur ennekõike ebaajalooline ja fantaasialik - sellel kas puudub selge sümmeetria või, vastupidi, on hüpertrofeerunud sümmeetria ning tavapäraste dekoratsioonide asemel sammaste, akende ja bareljeefide kujul, on ainult mitte millegagi sarnased vormid, paksud jooned ja maksimaalne dünaamika. Peamised materjalid on klaas, metall ja tavaline betoon – vorm domineerib sisu üle.
Näited maailma arhitektuurist
Hoolimata asjaolust, et arhitektuurne futurism tekkis 20. sajandi alguses, ei jõutud see päris ehituseni kohe – populaarsuse tipus oli art deco stiil, mis loobus oma positsioonidest alles 20. sajandi alguses. II maailmasõja algus. Tuntuimad futuristlikud ehitised ehitati 50-70ndatel, nende ehitamist seostati kosmose- ja maaväliste tsivilisatsioonide vastu kirgliku ajastu algusega. Nende hulka kuuluvad näiteks Jack Langstoni raamatukogu Californias (ehitatud 1965), Theme Building Los Angeleses (1961), Geiseli raamatukogu San Diegos (1970). Allpool fotolfuturism ül altoodud hoonete arhitektuuris.
70ndate alguses ulatusid futuristlikud hooned USA-st kaugemale ja hakkasid ilmuma erinevatesse maailma paikadesse – nende hulka kuuluvad Brasiilia katedraal, Zürichi Ferro maja ja Sydney ooperimaja.
Päritolu NSV Liidust
Kõigi kunstiharude futuristlik suund saavutas oma suurima populaarsuse Venemaa revolutsioonieelsel perioodil ning seejärel 20ndatel ja 30ndate alguses. Futurism tundus uue riigi ülesehitamisel vajalik – revolutsiooni tervitavad inimesed tahtsid hävitada kõik alused, pühkida minema vanad traditsioonid ja alustada elu uuelt lehelt. Nõukogude Liit oleks võinud saada maailma kõige esimeste futuristlike hoonete omanikuks, kuid paraku meeldisid võimule tulnud Stalinile teised arhitektuuristiilid, mis said hiljem naljaga pooleks nimeks "Stalini rokokoo". Ja pärast sõda, kui selgus, et futurismi peamine rajaja Filippo Tommaso Marinetti oli Itaalia fašismi pooldaja, sai suund range keelu.
Näited koduarhitektuurist
Esimesed futurismi kasutanud hooned NSV Liidu arhitektuuris ehitati pärast 60. aastaid, nagu ka USA-s, kosmoselendude entusiasmi kiiluvees. Ja kuigi Nõukogude Liit polnud tulevikuhoonete ehitamisel esimene, sai ta peagi sellise arhitektuuri poolest rikkaimaks - peaaegu kõik raamatukogud, kultuurikeskused, teatrid ja kinod, lennujaamad.ja staadionid 60ndatest 80ndateni ehitati futuristlikus stiilis. Nõukogude futurismi eredamad näited arhitektuuris on 1973. aastal ehitatud Moskva kuulsa Moskva Kunstiteatri hoone, 1984. aastal ehitatud J alta sanatooriumi Kurpatõ Družba hoone ja Gruusia NSV maanteede ministeeriumi hoone., loodud aastal 1975.
Kuulsad futuristlikud arhitektid
Üks produktiivsemaid futuristlikke arhitekte on brasiillane Oscar Niemeyer, kes on stiili päritolu 20ndatel kaasaegne ja üks selle peamisi populiste 60ndatel. Talle kuuluvad eelmainitud Brasiilia katedraal, aga ka "Copan" - futuristlik elumaja Sao Paulos (1951), Rahvuskongressi palee ja Brasiilia valitsuspalee (mõlemad 1960), modernismi muuseum. Kunst Rio de Janeiros (1996).
Teine kuulus futurist on taanlane Jorn Watson, Sydney ooperimaja projekti autor. Lisaks sellele maailmakuulsale hoonele lõi Watson veetorni Swanekis (1952) ja Rahvusassamblee Kuveidis (1982).
Moshe Safdie, Iisraeli päritolu Kanada ja Ameerika arhitekt, on kavandanud üle viiekümne erineva futuristliku hoone. Tema kujutlusvõime kuulub kuulsasse elamukompleksi Montreali Habitat 67 (1967), mis sai aluseks paljudele sarnastele hoonetele erinevates riikides, futuristlik hoone. Kaunite kunstide muuseum, Montreal (1991) ja Marina Bay Sands hotell, Singapur (2010).
Futuristlikud arhitektid NSV Liidus
Arhitektuuri futurismile pühendunud vene arhitektide hulka peaksid kuuluma ennekõike Kremli Kongresside palee (1961), Põhja-Tšertanovi (1975) ja Olimpiyski spordihoone projektide autor Mihhail Posokhin Complex (1977).
Teised kuulsad Nõukogude arhitektid – Dmitri Burdin ja Leonid Batalov – lõid maailmakuulsa Ostankino teletorni (1967) ja Moskva lennuterminali (1964). Lisaks tegutses Dmitri Burdin futuristliku hotellikompleksi Izmailovo (1980) arhitektina.
Moodne futurism arhitektuuris
Araabia Ühendemiraatide, Saudi Araabia, Singapuri, Hiina ja Aserbaidžaani moodsa kasvu ja kiire arenguga on futuristlik stiil taas elavnenud, kuulutades seekord terveid linnu. Ilmekas näide on terve hoonete kompleks Saudi Araabia pealinna Riyadhi kesklinnas.
Araabia Ühendemiraatide pealinnas Dubais 1999. aastal ehitatud Burj Al Arab Hotel (sõna-sõn alt tõlkes "araabia torn") viitab samuti futurismile arhitektuuris. Lisaks on Dubais päris kesklinnas ainulaadne Lainetorn ja terve rida futuristlikke pilvelõhkujaid.
2007. aastal ilmus "Neofuturistliku riigi manifest", mis andis tõuke selle stiili taaselustamiseks. Elu kiirus ja rikkus ül altoodud riikides muudab need tõelisteks "tulevikulinnadeks" võrreldes enamiku niinimetatud "vana maailma" arhitektuuritraditsioonidega, mis on enne ultramodernset maailma, mis on pühendunud futurismile. arhitektuuris nagu pool sajandit tagasi.
Soovitan:
Moodne arhitektuuris – stiili täiuslikkus
19. ja 20. sajandi vahetusel kujunes Euroopas välja uus stiil – "kaasaegne", mis mõjutas tolleaegse ühiskonna paljusid aspekte. Kunstnike loomingule andis uut hoogu juugend kujutavas kunstis, enamasti maalis ja skulptuuris. Juugend on arhitektuuris öelnud oma kaaluka sõna
Brutalism arhitektuuris: stiili tekkimise ajalugu, NSV Liidu kuulsad arhitektid, hoonete fotod
Arhitektuuristiil brutalism tekkis Suurbritannias pärast II maailmasõda. Seda eristab vormide ja materjali ebaviisakus, mis oli rasketel aegadel õigustatud kogu Euroopa ja maailma jaoks. See suund ei olnud aga pelg alt väljapääs riikide raskest rahalisest olukorrast, vaid kujundas ka hoonete erilise vaimu ja ilme, mis peegeldas tolleaegseid poliitilisi ja sotsiaalseid ideid
Romaani stiil arhitektuuris jäljendab rooma stiili
Üks vanimaid on romaani stiil arhitektuuris. Selle populaarsuse tipp langeb 10. sajandile ja see eksisteeris enam kui 300 aastat. Lugejad võivad küsida, miks just arhitektuuris. Vastan: romaani stiil tekkis ennekõike selles suunas ja jõudis arenedes märkimisväärsetesse kõrgustesse. Selle nime sai ta olulise sarnasuse tõttu Vana-Rooma arhitektuuriga
Futurism maalikunstis on Futurism 20. sajandi maalikunstis: esindajad. Futurism vene maalikunstis
Kas sa tead, mis on futurism? Selles artiklis tutvute üksikasjalikult selle suundumusega, futuristlike kunstnike ja nende teostega, mis muutsid kunsti arengu ajaloo kulgu
Gruusia stiili tunnused ja arenguetapid arhitektuuris
Mida tähendab gruusia stiil arhitektuuris? Millisesse perioodi see kuulub ja millised tunnused seda eristavad? Milliseid etappe see suund läbis, millised nägid välja selle perioodi Inglise elumajad ja kirikud? Millised arhitektid töötasid Gruusia stiilis ja milliseid materjale kasutati? See artikkel vastab neile ja teistele küsimustele