2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33
Skandaalse briti mainimisel kerkivad mällu kunstiobjektid, mis tekitavad nii õudust kui ka rõõmu. Tükeldatud ja alkoholiseeritud loomad, inimeste pealuud, kalmistumotiividega maalid äratasid avalikkuse tähelepanu eelmise sajandi 90. aastate alguses.
Surmateema jookseb alati punase niidina läbi Damien Hirsti loomingu. Niisiis hirmutab ja tõrjub formaldehüüdist läbi imbunud surnud hai vaatajat, kes mõistab, et elutu keha säilitab äratuntava välimuse. Inimesed tõlgendavad tagasilükkamise objekti läbi selle prisma, kes ta kunagi oli. Kontseptuaalsetest ideedest hoolimata saadavad kunstniku kõiki näitusi skandaalid.
Surma sümbol
Inimese kolju on alati olnud lagunemise ja surma sümbol. Nagu kõik salapärane ja hirmutav, äratas see loominguliste inimeste tähelepanu jatabas publiku südamesse hirmu. Paljud kunstnikud, skulptorid ja kirjanikud on oma loomingu sellele teemale pühendanud.
Teemantkolju, mille foto tekitab imetlust ja hirmu, on Damien Hirsti lummav töö. Avaldades ideed meie elu kaduvuse kohta, kummardab autor surma, esitab seda erinevates vormides ja teenib sellega head raha.
Meie aja enim kõneainet pakkuv kunstnik, kes erutab maailma oma meistriteostega, esitades justkui väljakutse, püüdes uurida surma olemust ja demonstreerida elu võitu selle üle.
Kõige kallim kunstiteos
Teemantpealuust, mida tuntakse kui "Jumala armastuse eest", on saanud elava kunstniku kõige kallim kunstiteos. 2007. aastal plaatinamudeli valgete ja roosade teemantidega inkrusteerinud meister läks maksma 20 miljonit dollarit. Nagu nentis oma loomingulise töökäsituse poolest tuntud Hirst ise, pole tema tööl selget tähendust ning vaataja tõlgendab tähendust omal moel.
Samas, provokatiivne meister rõhutab alati õrna tasakaalu elu ja surma vahel. Vaataja vaatab lagunemisega seotud teemantpealuud ja mõistab, et see on lõpp. Kuid surm, mis on nii ilus, sisendab temas siiski lootust. Kalliskivid, millel on varjukülg, on seotud nii luksusliku elu kui ka igavikuga.
Kuidas teemantpealuu loodi?
Damien Hirst võttis Kunstkamera kogust aluseks aastal elanud eurooplase kolju. XVIII sajandil ja tegi sellest valandi, milles laseri abil valmistas vääriskivide jaoks väikesed rakud. Geniaalne provokaator, kes väidab, et ebatavaline idee tekkis tal asteekide kunsti mõjul, kattis teose plaatinaga.
Teemante pakuvad tuntud juveliirid, kes on Inglismaa kuningliku õukonna tarnijad. Lihvitud teemandid sisestatakse ettevaatlikult miniatuursetesse aukudesse ja fikseeritakse kindl alt. Kõige kallim kivi (roosa teemant kaaluga üle 52 karaadi) asub kolju otsaesises, millelt võeti välja kõik hambad, mille asemele paigaldati plaatinahambad.
Kes on hinnalise meistriteose omanikud?
On teada, et kriitikute poolt tõeliseks halvaks maitseks nimetatud kunstiteose ostjaks sai anonüümsete investorite rühm, kes ostis saja miljoni dollari eest teemantpealuu. See on kaasaegse kunstniku meistriteose rekordhind. Hirst väidab, et talle maksti sularahas, mistõttu ei saa ta tehingut tõendada. Hiljem said ajakirjanikud teada hämmastava fakti: investorite hulgas olid ka autor ise ja tema juht F. Dunphy.
Ja peagi ilmus uus teave teemantkolju omaniku kohta. Selgus, et tegemist on Ukraina suurärimehe V. Pintšukiga, kes tunneb huvi kaasaegse kunsti vastu, kuid tema esindajad seda fakti ei kinnitanud, kuid ei eitanud ka.
Võimalus kohtuda hirmuäratava loominguga
Damien Hirsti teemantpealuu (foto ebatavalisest teosest läks kõigist vahenditest möödameedia) eksponeeriti Amsterdamis ja Firenzes ning 2012. aastal näidati Londoni galeriis. Autor ise tunnistas, et tal on hea meel, sest Tate Moderni saal on suurepärane koht, kus saab tutvuda teosega, mis tekitab erinevaid emotsioone.
Fakt on see, et ükski muuseum maailmas ei saa endale lubada kalli eksponaadi eksponeerimist, kuna valitsusasutused ei saa endale lubada katta kindlustuskulusid, mida hoitakse saladuses. Teos võiks ilmuda ka Ermitaažis, kuid rahalise probleemi tõttu jäi ringreis ära.
Uus meistriteos otsib omanikku
On kurioosne, et surmateemalist karjääri tegev Hirst ei jäänud loorberitele puhkama ja esitles uut šokeerivat teost nimega "Jumala pärast". 2010. aasta lõpus valas provokatsioonimeister vastsündinud beebile veel ühe teemantkolju, mille ta võttis inimkeha patoloogiate kogust.
Valgete ja roosade teemantidega kaetud teose maksumust ei nimetata, kuid kunstiajaloolaste hinnangul on see 200 miljonit naela. Kui keegi soovib seda skulptuuri osta, saab sellest kaasaegse kunsti maailma kõige kallim ese.
Soovitan:
Maxfield Parrish: kunstniku elulugu, kuulsad maalid
Artikkel räägib kunstnik Maxfield Parrishist, tema tööst illustraatori ja lihts alt maastikumaalijana. Arvesse võetakse kunstniku stiili, tema joonistustehnikaid, istujate ja modellide valiku eripära. Esitatakse tema maali "Koit" ajalugu - üks kuulsamaid ja populaarsemaid teoseid kahekümnenda sajandi alguse Ameerika kunstnike seas
Monotüki "Kreeka saalis" autori, kunstniku ja satiiriku Arkady Isaakovich Raikini elu
Moskva teatri "Satyricon" asutaja Arkadi Raikin jäi publikule meelde oma elavate koomiliste rollide ja monoloogidega. Tema arsenalis on tohutu nimekiri saadud tellimustest ja tiitlitest. Nad kirjutasid temast kui "vene Chaplinist", teda kutsuti satiirimeistriks, reinkarnatsioonigeeniuseks, "tuhande näoga meheks". Rahvakunstnik, kes vääris publiku armastust, jumaldas ja tsiteeris tänast päeva
Konstantin Korovin: kunstniku elu on ainult tema töö
Tõepoolest, kui võtta tõsiselt tööd looja elulooga, laskumata isiklikusse, intiimse, eraellu, mida korralik inimene ise tagasihoidlike vaadete eest kaitseb, siis selgub, et tema elu on kätketud tema teosed. See tšehhovlik mõte kehtib eranditult kõigi kohta, sealhulgas sellise inimese kohta nagu Konstantin Aleksejevitš Korovin
Õuduskomöödia: nii hirmutav kui ka naljakas
Õuduste komöödia on film, milles komöödiaepisoodid on orgaaniliselt ühendatud õudusfilmi fragmentidega, paroodiafilme nimetatakse sageli selle alamžanri alla
Konaševitš Vladimir Mihhailovitš: kunstniku elulugu, perekond ja haridus, töö
Artikkel räägib Nõukogude Liidu kuulsaimast illustraatorist - Vladimir Mihhailovitš Konaševitšist. Räägitakse tema lapsepõlveaastatest, kunstnikuks kujunemise peamistest verstapostidest ja huvitavamatest töödest