2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33
Brjusovi luuletuse analüüsi on parem alustada lühiteabega luuletaja kohta, eriti kuna ta on silmapaistev isiksus.
Valeri Brjusov murdis luulemaailma üheksateistkümnenda sajandi lõpus prantslaste Verlaine’i, Malarme’i ja Rimbaud’ eeskujul loodud “noor”, uue luule (sümbolismi) esindajana. Kuid mitte ainult sümboolika ei huvitanud tol ajal noort luuletajat. Kuidagi hämmastas ta publikut oma ennekuulmatu monostihiga kahvatutest jalgadest, kuulutades nii kunstniku õigust piiramatule loomingulisele vabadusele.
Luuletundjate õnneks ei piirdunud Brjusov ainult eksperimentidega: ta arendas oma poeetilist annet, täites oma teosed ajalooliste sündmuste ja piltidega tema enda elust. Tihti tegi ta Nietzsche filosoofia mõju all tugevaid isiksusi, ajaloo või müütide tegelasi, tema luuletuste kangelasi. Üha uute kollektsioonide ilmumine oli näide sellest, kuidas kasvav jaBrjusovi poeetiline oskus tugevnes.
Aga luuletaja hindas vabadust üle kõige. Tema varases luuletuses nimega "Loovus" puudub konkreetne kangelane, õigemini on ta mõtiskleja. Ja läbi tema silmade näeb lugeja, mis toimub.
Kuid Brjusovi luuletuse "Loovus", nagu iga teise teose analüüs peab algama selle loomise päeva ja aasta märkimisega. See on kirjutatud 1895. aasta esimesel märtsil ja see lisati "noorte" luuletuste kogusse "Meistriteosed".
Brjusovi luuletuse analüüs kinnitab veel kord autori põhiideed, et kunstnikul on vabadus valida teema ja selleks võib saada isegi müstiline loomisprotsess.
See, et teos viitab sümboolikale, ütleb palju. Näiteks sõnavara, mida autor kasutab kummaliste, ebatavaliste piltide kujutamiseks: lapiterad (lehed laiali viie kujul), nagu lillad veidrad käed emailseinale, tõmbavad mitte jooni, vaid helisid, häirimata "häälne vaikus."
Lugeja ette ilmub kummaline fantaasiamaailm: eikusagilt ilmuvad läbipaistvad paviljonid (“kioskid”), kahe kuu, õigemini taevasinise kuu ja “alasti” valguses säravad “loomutud” olendid (ilma pilvedeta) kuu. Ja kogu see protsess on kaetud saladuste ja unistustega.
Brjusovi luuletuse analüüs näitas selliste ekspressiivsete vahendite kasutamist nagu värvimaal ja helimaal. Väidetav alt sisaldab tekst violetset ja taevasinist värvi ning millegipärast seostub emailsein valgega, kuigi ilmselt peeti silmas selle pinna kvaliteeti -siledus. Tihti korduvate "l", "p", "m" ja "n" kõlalisus on loodud selleks, et tekitada aeglustunne, liigutuste sujuvus, justkui kõik toimuks vee all. Selle luuletuse muusika on lummav!
Kompositsiooniliselt on see üles ehitatud originaalsel viisil: nelikveo viimane rida saab järgmise nelja rea teiseks. Brjusovi luuletuse analüüs näitab, et read, mis korduvad, haakuvad üksteisega, luues pideva fantastilise teadvuse ja tunnete voo.
Brjusovi luuletus "Loovus" rullub lahti aeglaselt, justkui öeldaks, et midagi ei teki kohe, midagi ei saa kunagi kindl alt teada. Kujutised on ebakindlad, hägused, lüüriline kangelane arvab need järk-järgult ära. Võib-olla nimetatakse seda valulikku olemuse otsimise protsessi "loovuse piinaks"?
Kõiki Brjusovi loomisprotsessile pühendatud luuletusi ühendab üks põhiidee: loovus on lõpmatu ja vaba, seda ei saa mõista, see kardab selgust ja valjust. Niipea kui mõni illusoorne pilt uudishimuliku kriitiku pilgu all eredas valguses ilmub, mureneb see kohe, jätmata võimalust seda lähed alt ja hoolik alt uurida. Selline on tema õhuline ja habras olemus!
Soovitan:
Brjusovi luuletuse "Esimene lumi" analüüs. talvemaagia
Tavaliselt kujutavad poeedid loodusnähtusi naturalistliku spetsiifikaga või lisavad end alt mõningaid poeetilisi assotsiatsioone. Brjusovi luuletuse "Esimene lumi" analüüs näitab, et lüüriline kangelane tajub reaalsust kui muinasjuttu, maagiat, milles on koht unistustele ja kummitustele, talle tundub, et see on imeline unenägu. Autor kasutab teoses palju metafoore ja epiteete
Brjusovi luuletuse "Pistoda" analüüs. Ilmekas näide vene klassitsist
Brjusovi luuletuse "Pistoda" analüüs võimaldab tõmmata teatud paralleeli Lermontovi samanimelise teosega. Valeri Jakovlevitš kasutas oma töös ainult ühte metafoori, võrreldes tera poeetilise kingitusega. Tema arvates peaks igaüks suurepäraselt valdama kättemaksu terariista
Tjutševi luuletuse "Viimane armastus", "Sügisõhtu" analüüs. Tjutšev: luuletuse "Äikesetorm" analüüs
Vene klassikud pühendasid tohutu hulga oma teoseid armastuse teemale ja Tjutšev ei jäänud kõrvale. Tema luuletuste analüüs näitab, et luuletaja andis selle helge tunde väga täpselt ja emotsionaalselt edasi
Brjusovi luuletuse "Noorele luuletajale" analüüs. Ilmekas näide vene sümboolikast
Valeri Brjusov on sümbolistide silmapaistev esindaja ja teda peetakse selle kirjandusliku liikumise rajajaks Venemaal. Paljud 19. sajandi lõpus ja 20. sajandi alguses töötanud luuletajad kasutasid sümboolikat, mis protesteeris dogmade, moraliseerimise ja traditsioonide vastu. Brjusovi luuletuse "Noorele luuletajale" analüüs näitab, et autor soovis tulevastele kirjanikele lahkumissõnu anda, jätta järgijaid, kes jätkavad tema alustatud tööd
Nekrassovi luuletuse "Troika" analüüs. N. A. Nekrasovi salmi "Troika" üksikasjalik analüüs
Nekrassovi luuletuse "Troika" analüüs võimaldab liigitada teose laulu-romantilise stiili alla, kuigi romantilised motiivid on siin põimunud rahvalike tekstidega