Rahvamuusika režiim ja selle liigid

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33

Kui kogu muusika oleks tõesti üles ehitatud kahele põhiskaalale – duur ja moll, siis oleks see ilmselt kõige igavam ja monotoonsem kunstiliik. Tänapäeval näitab isegi ametlik teooria, et nende kahe skaala põhjal ehitatakse üles arvuk alt skaalasid, millel on suurepärane kõla, mis annab igale teosele oma jäljendamatu varjundi. Need seitsmeastmelised rahvamuusika režiimid võivad saada akordide ja saate aluseks, nende ebastandardse kõla abil luuakse ainulaadseid üleminekuid ja modulatsioone.

Kabalude tekkimise ajalugu

Peaaegu igaüks meist on kunagi kuulnud selliseid määratlusi: lüüdi režiim, dooria, joonia ja nii edasi. Kõik need terminid on selle teemaga seotud, kuid mõned asjad vajavad täpsustamist. Paljud usuvad nime põhjal, et iga rahvamuusika režiim oli ühele iidsetest rahvastest omane. Tegelikult said need skaalad sellise “kodeeringu” juba neil päevil, mil muusikateooria enam-vähem stabiilseks muutus ja kui"kunstlikud" toonid. Sellegipoolest olid kõik need viisid laenatud mõnest rahvateosest, kuid mitte ainult iidsetest, mis on antiik. Neid otsiti India ragades ja Vene dittides, araabia maqamides ja hispaania chaleodes.

Kaks peamist rahvaviisi

Juhtus nii, et mõned folkrežiimid muusikas on kõigi paralleelsete klahvide – duuride ja mollide – täpsed analoogid tavapärasele. Oma struktuurilt ja kõl alt on need täiesti identsed, seega käsitleme neid lühid alt. Esimene on joonia, see tähendab duur. Selle skaala on üles ehitatud järgmiselt: toon, toon, pooltoon, pluss kolm tooni ja pooltoon. See, nagu näeme, on iga noodi iga duurskaala standardstruktuur. Eoolia rahvamuusika režiim on alati paralleel jooniaga, seetõttu on selle struktuur loomuliku molliga täiesti identne. See skaala sisaldab järgmisi intervalle: toon, pooltoon, kaks tooni, pooltoon ja kaks tooni.

Vene rahvalaulude levinumad viisid

Kui jälgida tähelepanelikult iga meie talupoegade esivanemate kirjutatud närust, eepilist või muud kompositsiooni, siis võib tänapäevaste teadmiste põhjal öelda, et suurem osa teostest on üles ehitatud täpselt dooria skaalal. See rahvamuusika režiim on väike, kuna kolmas aste on selles madalamal. Doriani skaalat kuuldes tekib mingi ülevuse, julguse tunne, kuid samas on selles ka teatud sünge varjund. See efekt tekib tänu sellele, et kuuendat sammu suurendatakse. Früügia režiim on sage külaline ka erinevates rahvalikes motiivides. See põhineb samal minoorsel skaalal, kuid seekord on teist astet muudetud - siin on see langetatud.

Mis on juudi motiivide aluseks?

Kas olete kunagi mõelnud, et Vahemere idaosa rahvastele omased meloodiad ei ole kurvad ega rõõmsad või õigemini pole neil selgelt väljendunud duur- või mollistruktuuri? Seda seetõttu, et need põhinevad rahvamuusika viisidel. Selle näideteks on arvukad laulud, meloodiad ja isegi palved. Kui räägime konkreetselt skaalast, millele kõik need kompositsioonid on üles ehitatud, siis väärib märkimist lüüdilik. See on ehitatud loomuliku duuri alusel, aga tänu skaala neljanda astme tõstmisele tekib meile tavapärases järjestuses teine toon, mis moodustab sellise ebastandardse kõla. Seega on Lüüdia skaala struktuur järgmine: kolm tooni, pooltoon, kaks tooni, pooltoon. Selle põhjal saate nii improviseerida kui ka luua iseloomulikke meloodiaid neid salvestades.

Gamma kõige huvitavama akordiga

Miksolüüdi rahvamuusika viis – see on tõesti väga ilus ja huvitav. Selle struktuur on lihtne ja põhineb standardsel duurskaalal. Erinevus seisneb selles, et skaala seitsmes aste on madalamal, mille tõttu muutub selle kõla veidi salapäraseks ja süngeks. Nootide valikus ei peitu aga kogu iludus.skaala ise, aga millisesse akordi saab selle sisse ehitada. Tänu sellele, et seitsmes aste on langetatud, lisatakse tavapärasele suurele toonikutriaadile just tema. Selle tulemusena saame erakordse ilu seitsmenda akordi, mille äärmuslikud noodid moodustavad väikese seitsmendiku. Seda kasutatakse sageli džässi- ja bluusikompositsioonides.

Kõige haruldasem loomulik ärritus

Paraku ei leia terminit "Locarian" sageli isegi muusikateooria õpikutest. Ta, nagu kõik teisedki, on teise loodusliku skaala nimi, mis on isegi rahvalikes motiivides äärmiselt haruldane. Seda peetakse minoorseks, kuid tegelikult on heli selline, et seda on lihts alt võimatu panna ühte neist kahest rühmast (duur-moll). Skaala ülesehitus on järgmine: pooltoon, toon, toon, pooltoon, toon, toon, toon. Eriti ilus on siin seitsmenda akord, mida muusikud nimetavad poolredutseerituks. See koosneb kahest väikesest tertsist ja ühest suurest.

Milliseid rahvamuusika vorme veel on?

Pentatooniline, diatooniline, hemioolne – kõik need terminid on ilmselt tuttavad igale muusikule. Mis see on ja kuidas see kõlab? Arvatakse, et erinev alt kõigist ülalkirjeldatud looduslikest režiimidest tekkisid just need helikomplektid iidsetel aegadel iidsete rahvaste seas. Hiljem said need aluseks erinevatele teostele, aga ka skaaladele, mida meie ajal peetakse muusika teoorias ja praktikas kõige olulisemaks. Vaatame siis kõiki neid skaalasid lähem alt.

Meie esivanemate muusika

Pentatonic ehk "Hiina skaala" on nootide kogum, milles pooltoonid puuduvad täielikult. Tänapäeval eristatakse duur- ja moll-pentatoonseid skaalasid, mida tuvastatakse kolmanda astme kõrguse järgi. Duoris puuduvad neljas ja seitsmes aste ning molli teine ja kuues. Diatoonika ei ole omakorda üldse skaala. Need on "muusikalised ringid" ehk intervallide ümberpööramised, mis on üles ehitatud puhastele kvintidele ja kvartidele. Noh, hemiolika on muidugi tavaline kromaatiline skaala, milles on ainult väikesed sekundid, see tähendab pooltoonid. Tähelepanuväärne on see, et tema üksi pole paljude aastate jooksul üldse muutunud.