2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33
Rändajate maha jäetud pärand on tõeliselt suurepärane ja mitmetahuline. Just nemad hakkasid oma maalidel kujutama tavalisi inimesi, nende eluviisi, kombeid, kogemusi ja emotsionaalset seisundit. Rändajate lõuenditel võib näha ka stseene Venemaa ajaloost, mis kehastavad lihtrahva vaimu vankumatut jõudu. Selle ajastu meistriteoste hulgas on ka väljapaistvate inimeste ja aadli portreesid.
Partnerluse ajalugu
Rändurid olid esimesed vene realistid. Nad vastandasid oma tööd rangete akadeemiliste kaanonitega, mis on kaugel kaasaegsest reaalsusest ja kaasaegse elu nõudmistest. Peterburis korraldati Rändnäituste Ühing. Selle kogukonna ajalugu on huvitav. 1863. aastal nõudsid neliteist kunstiakadeemia parimat lõpetajat juhtkonn alt luba konkursipildi teema vab alt valida. Keeldumise saanud noored õpilased lahkusid kõhklemata õppeasutusest, korraldades tasuta artelli. 1870. aastal lõid nad V. Perovi initsiatiivil koos Moskva kunstnikega Rändnäituste Ühenduse. EsiteksEkspositsioon avati juba 1871. aastal. Noored realistid püüdsid oma teostes kujutada pidev alt kannatava ja rõhutud talurahva tõelist elu rikaste ja mõisnike võimu all. Rändajate korraldatud näitused olid tohutult edukad ja seda kõige erinevamate elanikkonnarühmade seas.
Kogu ühingu tegutsemisaja jooksul korraldati 48 näitust Moskvas, Peterburis, Riias, Jaroslavlis, Tulas, Saratovis, Chişinăus, Kaasanis, Kurskis, Voronežis, Poltaavas, Harkovis, Odessas, Kiievis ja teised linnad. "Rahvanäitused" hakkasid toimuma ka väikelinnades, külades ja külades. Lihtrahva valgustus on üks rändurite ideedest. Selle kogukonna liikmete nimekirjas on üheksateistkümnenda kuni kahekümnenda sajandi parimad skulptorid ja maalikunstnikud. Nende hulgas on tuntud G. G. Myasoedov, V. Petrov, I. Kramskoi, K. Savitski, G. Savrasov, A. Kuindži, I. Šiškin, I. Repin, V. Vasnetsov, I. Levitan, S. Ivanov, A. Arkhipov ja teised väljapaistvad tegelased.
Loovtegevus
29. novembril 1871. aastal toimus Peterburis esimese rändnäituse avamine. Näitusel olid väljas kuueteistkümne maalikunstniku tööd. Publikule oli hinnangu andmiseks üles pandud 47 lõuendit. Hiljem, juba Moskvas, ulatus eksponeeritud maalide arv 82-ni. Hiljem viidi sama ekspositsioon üle Kiievisse ja Harkovisse. Sellised Vene rändurite maalid nagu “Maiöö” (I. Kramskoy), “Puhkes jahimehed”, “Kaupmees I. S. Kamynini portree”,Vene kunsti ajalukku sisenesid “Kalur”, “A. N. Ostrovski portree” (V. G. Perov), “Vanrad on saabunud” (A. Savrasova), “Tühjad mehed” (I. Prjanišnikov). Realistid ei tuginenud oma töödes ainult kodumaise maalikunsti kogemustele, vaid ka klassikalise ja kaasaegse maailmakunsti saavutustele. Paljud partnerluse esindajad käisid erinevatel aastatel Kunstiakadeemia suunal välisriikides, kus võeti üle kolleegide kogemused, õppisid erinevate ajastute ja stiilide maalikunsti. Oma tähelepanekuid ja muljeid realiseerisid nad oma töödes nähtu põhjal. Rändurite looming määras suuresti üheksateistkümnenda ja kahekümnenda sajandi maailma maalikunsti liikumise.
Aleksei Savrasov
Maastikumaalija. Ta on üks Rändajate Ühenduse asutajatest. 1844. aastal astus noor kunstnik vastu isa tahtmist maalikooli, mille lõpetas eduk alt 1850. aastal. Aleksei Kondratjevitši esimesed maastikud - "Vaade Kremlile halva ilmaga", "Vaade Moskvale Varblase mägedelt" - on läbi imbunud romantismi ideedest. Savrasov osaleb aktiivselt näitustel, õpetab skulptuuri- ja maalikoolis. 1862. aastal reisis ta välismaale, kus külastas Londoni kunstinäitust, Pariisi, Münchenit, Dresdenit, Berliini, Kopenhaagenit jm. Eriti köitsid kunstniku tähelepanu saksa ja inglise maalikunstnikud oma iseseisvuse ja tõeihaga. Sel perioodil kirjutas Aleksei Kondratjevitš ühe oma kuulsatest maalidest - "Põdra saar", mille eest ta hiljem konkursil auhinna pälvis. Moskvas. Alates 1870. aastast on ta koos abikaasaga reisinud mööda Venemaad (Kostroma, Jaroslavl, Novgorod). Oma muljeid oma sünnipärase looduse ilust annab ta edasi maalides. Nii ilmuvad "Volga leke" ja "Vanrad on saabunud". Just neid maale esitleti esimesel Vene rännumeeste korraldatud näitusel. 870. aastatel kirjutatud teostes on ärevust ja kurbust aina enam tunda: “Päikeseloojang üle raba”, “Kuuvalge öö”, “Hauad Volga kohal”, “Rukis”. Kunstnik veetis oma elu viimased aastad sügavas puuduses.
Ivan Šiškin
Rändajate nimed on tuntud kaugel väljaspool kodumaa piire. Selle ilmekaks näiteks on I. Šiškin. Just tema nimega haakub kodumaise maastiku ajalugu, tema looming on saanud rahvusklassikaks ja saavutanud tohutu populaarsuse. Tulevane kunstnik sündis Yelabuga väikelinnas kaupmehe peres 1832. aastal. 1848. aastal astus ta Kaasani gümnaasiumi, kuid ei lõpetanud seda. Koju naastes otsib ta pikka aega oma tulevast teed. Kahekümneaastaselt astub noor Šiškin maalikooli, kus ta sukeldub pea ees õppimisse ja loovusse. Kunstnik maalib pidev alt. Teda inspireerivad loodus, metsa- ja külamaastikud, talupojaelust. Šiškini esimene meie aegadesse jõudnud teos on Pine on a Rock. Õlimaal on maalitud 1855. aastal. Aastal 1856 astus Ivan Ivanovitš Kunstiakadeemiasse (Peterburi). Tema varased teosed on läbi imbunud romantikast. 1858. aastal maalib ta ühe oma kuulsaima maali "Vaade Valaami saarele". Perselle teose 1860. aastal akadeemilisel näitusel pälvis ta kuldmedali. Pärast akadeemia lõpetamist (1860) läks Šiškin välismaale. Sel perioodil loob ta tuntud meistriteose "Vaade Düsseldorfi ümbruses", mida esitleti Pariisis näitusel. Kodumaale naastes saab Ivan Ivanovitš lähedaseks Kunstnike Artelli asutaja I. Kramskojaga. Järgnevatel aastatel maalis ta hulga maastikke ("Moskva ümbruses", "Raadamine", "Laevasalu", "Oja metsas"). Ta eksponeerib oma töid pidev alt Vene rännumeeste korraldatud ekspositsioonidel. Tänaseni on selle suurepärase maastikumaalija meistriteosed väga populaarsed.
Ivan Nikolajevitš Kramskoi
19. sajandi vene rändurid lõid tohutu portreegalerii. Oma töödes kujutasid nad riigi parimaid inimesi, teaduse ja kultuuri silmapaistvaid tegelasi. Paljud meistriteosed on valminud tuntud filantroopi ja kollektsionääri P. Tretjakovi tellimusel. I. Kramskoy oli tõeliselt geniaalne portreemaalija. Selle särava kunstniku ja psühholoogi talendi tugevad küljed ilmnesid Lev Tolstoi portrees. See meistriteos on maalitud 1873. aastal Jasnaja Poljanas. Kunstnik toob esiplaanile kirjaniku selge ja targa mõistuse. Kuulsa vene kirjaniku kuvand on üles ehitatud kontrasti (sisemine tähendus ja väline lihtsus) alusel. Teine Kramskoy märkimisväärne teos on maal "Lohutamatu lein", mis annab edasi emalike tunnete sügavust. Aastatel 1860-1870 osales ta aktiivselt kunstnike näituste korraldamisel. Rändurid. Teisel ekspositsioonil esitleti Kramskoy teost "Kristus kõrbes". Kunstniku pärand koosneb peamiselt tavainimeste portreedest: "Metsnik", "Tundmatu", "Valjastega talupoeg" jne.
Ilja Efimovitš Repin
Vene maalikunsti ajaloo kõige märkimisväärsem nähtus oli maal "Praamvedurid". Kunstnik näitas oma loomingus elav alt lihtrahva kuvandit. Enne Repinit polnud keegi nii sügav alt traagilise ja hämmastava süžeega käsitlenud. Selles meistriteoses näitas kunstnik oma meisterlikkust kõigi kunstivahendite üle täiuslikkuseni. Teine märkimisväärne Repini looming on "Rongkäik Kurski provintsis". 1883. aastal kirjutatud pilt köidab ebatavalise pildilise ja kompositsioonilise lahendusega. Maalil kujutatud religioosne rongkäik kehastab küla kollektiivset kuvandit kõigi selle rühmade ja klassidega. Erilise armastuse ja kaastundega õnnestus autoril joonistada pilte tavalistest talupoegadest. Erilise koha maalikunstniku loomingus hõivavad revolutsioonilised teemad. Ta lõi maalid "Eskorti all", "Nad ei oodanud", "Pihtimisest keeldumine". 1880. aastatel pöördus Ilja Efimovitš portreežanri poole, kujutades meie aja silmapaistvaid tegelasi, nagu D. Mendelejev, A. Delvig, M. Glinka jt.
Vasili Maksimovitš Maksimov
Esimesi kunstioskusi omandas ta ikoonimaalimise töötubades. Vassili Maksimovitš on lõpetanud Peterburi kunstiakadeemia ajaloolise maali eriala. Kunstnik pühendas kogu oma töö originaali kujutiseletalurahva maailm. Tema maalid ei hämmasta süžeede teravuse ja erksate värvidega. See funktsioon tõmbas aga ainult kunstisõprade tähelepanu. Tema kuulsaimad teosed on: “Kõik on minevik”, “Haige abikaasa”, “Perekond”. Nagu paljud teised 19. sajandi rändurid, püüdis Vassili Maksimovitš oma töös võimalikult palju kajastada oma aja loomingulisi ideaale ja väärtusi.
Vasili Perov
Sündis Tobolskis 1834. aastal. Noores eas astub noor kunstnik maalikooli. Tema esimene märkimisväärne teos on "Politseiniku saabumine uurimisele". Tema noorematel aastatel kirjutatud meistriteosed saatsid rändnäitustel tohutut edu. Varsti pälvis Vassili Grigorjevitš maali "Jutlus külas" eest kuldmedali. Tema esimesed maalid peegeldavad autori sotsiaalkriitilist suunitlust. Selle ilmekaks näiteks on "Lihavõttepühade maarongkäik", "Jutlus külas" jne. Hilisematel aastatel tegutseb Perov portree-maastikumaalijana. Talle kuuluvad F. Dostojevski ja A. Ostrovski portreed. Just Vassili Grigorjevitš oli üks partnerluse aktiivsete tegevuste algatajaid.
Abram Efimovitš Arhipov
Sellel kunstnikul on tolleaegses žanrimaalis oluline koht. Arhipov kujutas oma meistriteostes võimalikult tõetruult lihtsate maainimeste elu. Tema maalid "Tagurpidi", "On the Oka" pälvisid laialdast tunnustust kogu maailmas. Mõnes oma töös paljastab tasotsiaalsed probleemid ("Pesunaised", "Pesunaised" jne), mis kujutavad rasket talupojatööd.
Soovitan:
20. sajandi vene luuletajad. 19.-20. sajandi luuletajate looming
Kuldsele ajastule järgnes hõbedaaeg oma julgete uute ideede ja mitmekesiste teemadega. Muutused mõjutasid ka 20. sajandi alguse kirjandust. Artiklis saate tutvuda modernistlike suundumuste, nende esindajate ja loomingulisusega
18. sajandi vene kunstnikud. Vene kunstnike 18. sajandi parimad maalid
18. sajandi algus on vene maalikunsti arenguperiood. Ikonograafia jääb tagaplaanile ja 18. sajandi vene kunstnikud hakkavad valdama erinevaid stiile. Selles artiklis räägime kuulsatest kunstnikest ja nende töödest
20. sajandi kunstnikud. Venemaa kunstnikud. 20. sajandi vene kunstnikud
20. sajandi kunstnikud on mitmetähenduslikud ja huvitavad. Nende lõuendid tekitavad endiselt küsimusi, millele pole veel vastatud. Möödunud sajand andis maailmakunstile palju kahemõttelisi isiksusi. Ja nad kõik on omal moel huvitavad
Vene kirjanduse ajaloo- ja kultuuriprotsess ning periodiseerimine. 19.-20. sajandi vene kirjanduse periodiseerimine: tabel
Vene kirjandus on kogu vene rahva suur vara. Ilma selleta on alates 19. sajandist maailmakultuur mõeldamatu. Vene kirjanduse ajaloolisel ja kultuurilisel protsessil ja periodiseerimisel on oma loogika ja iseloomulikud jooned. Alates üle tuhande aasta tagasi areneb selle nähtus jätkuv alt meie päevade ajaraamistikku. Tema on see, kes selle artikli teemaks on
Ukraina 18., 19., 20. sajandi ja kaasaegsed kunstnikud, nende maalid
Viimastel aastatel on avaldatud palju teaduslikke, populaarteaduslikke töid, milles autorid käsitlevad ühel või teisel määral Ukraina kunstikultuuri evolutsiooni, eelkõige erinevate ühingute teket. Ukraina kunstiline intelligents. Ja siiski, vajadus Ukraina erinevate kunstiliikumiste ja maalikunsti kujunemise ja arengu evolutsiooniprotsesside üksikasjaliku käsitlemise järele on endiselt aktuaalne